主题：【原创】刀郎聊发少年狂，左《花妖》，右《翩翩》 -- 整合精神哲学

对于流行音乐，尤其是华语流行音乐来说，最重要的第一是辨识度，第二是歌词，第三才是节奏。

高晓松等人曾说过汉族是不能歌的民族。其实确切说是汉族的旋律意识很强，但节奏意识很弱。汉族普遍节奏感一般，跟美国黑人、拉丁族裔基本不能比。如果看过《乐队的夏天》的就知道，哪怕是乐队的那些专业的，跟美黑或加勒比的那些土著一比，都是瞬间被秒的水平。

而对于流行歌曲来说，个性是第一位的，所以嗓音辨识度是最重要的。当然，前面，还有个更重要的东西，叫做“人设”，或者说“站在风口上的人设”。

这些东西都是当年的港台歌坛带给内地的，过去的内地流行歌坛刚起步的时候，都是学院思维，考虑的都是这个人嗓音甜不甜美，乐感够不够好，感情传递是否到位。像杨坤这样的沙哑嗓，罗大佑的破锣嗓，在音乐学院都是第一轮就会被淘汰的。

更不用说立人设这种破次元的思维，内地根本懂都不懂。

而人设都是跟潮流趋势挂钩的，所以，站对风口，是最最重要的。

而刀郎，就是那个两次站对风口的人。

请注意，我从来没有说过刀郎是不该红的，或者说他的成功有问题。

我说的是，现在有些人借着时势，想把刀郎抬到不属于他的高度上，这就是僭越，是捧杀。

我也是中年男人，所以我非常明白部分中年男人的心理。我一直认为，中年男人有个很重要的自省，就是不能太过自怜、自恋。

就像主贴对刘慈欣和刀郎的溢美之词一样，所谓“民间出大神”，这都是自己叠的buff。首先中国就没有一个“科幻作家专业”，所有的科幻作家都是自学成才的。要说家世，杨坤家庭也不是艺术之家，也是跑江湖混出来的，跟刀郎可以说一个出身，人家唱功创作也是过硬的，怎么刀郎就成了大神，杨坤就“马户又鸟”了呢？这难道不是双标？

还有就是对艺术水准的过度溢美，这很多都是因为看得少听的少。我之前就说过，对刘慈欣过度追捧的，很可能平时根本不看科幻小说，甚至都不怎么读小说的。而吹捧刀郎的，恐怕平时也听不了几首流行歌。这里面还有区别在于，刘慈欣在国内确实是做到了第一，在国际上也是排的上号的，所以吹捧他还算有据可依。可刀郎在国内都不算第一，现在这些追捧之语，一会是掀起了世界革命新浪潮，一会儿都追比苏轼了，全都让我一脸懵逼：这都哪跟哪儿？？

现在看来，刀郎确实是音乐人里的政治家思维，想要入史，成一家之言，甚至想改写流行音乐的评价标准。可问题是，如果你认为当年别人对你的批评不对，那就应该坚持那时候粗糙豪爽的大老爷们儿音乐风格，现在你精致了，复杂了，“进化”了，等于变相承认当初人家的批评是对的，那为什么又要骂“马户又鸟”呢？对了，在公开发行的流行歌曲里骂脏话，这倒真是可以入史的。

所以，说什么“此曲只应天上有”，天不生刀郎万古如长夜的，在我看来大都是中年男人的自怜自恋在作祟。人一旦自怜、自恋了，就容易油腻。你不能因为这东西恰好迎合了你的心理需求，就吹得天上有地上无，放松艺术的标准和尺度。这些都是会让后代笑话的。

而那些给他叠道德水准意识形态buff的，更是自作多情。如果说当代史诗，我只认万青的“如此生活三十年，直到大厦崩塌”，大概可类比杜甫的“朱门酒肉臭，路有冻死骨”。PS最近的梅奔演唱会，万青这首歌连词都不能唱了，只能纯器乐；而另一边刀郎的《罗刹海市》却得到了流量明星般的刷屏待遇。两相对比，你就知道谁是靠自己，谁后面有人在挺，谁是真诗史，谁是好威名了。