主题：【原创】一脚踢开古典音乐的大门 一 -- 五度

五度兄一定手感天赋过人... 极度羡慕中... 大学的时候有个哥们儿，比我小三届，刚认识的时候只会谈一个巨幼稚的彝族舞曲，我带了他小半年，然后就毕业了，然后就是瞎忙，等两年之后这厮已经在业余里算马马虎虎的了，反正比我强得多，参加清华吉他比赛 靠一首 阿拉伯风格绮想曲 勇夺第六。魔笛、塞尔维亚之类的也敢招呼...

我这10几年断断续续地一直瞎玩儿，从来也没动过请老师的念头。现在下定决心，打算明年请一位...

请问五度兄，现在每天练几个小时？

先预祝你顺利。

说到古典音乐，我基本是在大学期间迷上的，天天听交响乐都不觉得厌啊，还特意选修了音乐欣赏课。毕业后一直到现在都没有再去研究过了，脑海里只留下那些耳熟能详的旋律。流行音乐倒是从小到大都在听，喜欢唱歌么，呵呵。

小时候家里没钱买钢琴，爸爸看我那么喜欢音乐，就买了个玩具式的小钢琴给我，我高兴得不得了，虽然只懂得用右手弹单音，却也能把一首歌准确地弹下来。后来爸爸教我吹口琴。。。现在想想，我对音符的敏感也得益于那个时候，看着谱子就能把一首从未听过的歌曲唱出来。

五度，我还没有正式学古典吉它，目前还是在学弹唱，老师说我的嗓音不错，可以专攻弹唱，我自己也喜欢。可是我学吉它的目的跟老师有所不同，他是属于舞台的，而我是作为一种爱好，同时希望将来教儿子弹，等达到一定水平了就可以收学生赚点外快(多财迷呀，呵呵)，那么我是不是应该各种弹法都得学呢，或者先把一种弹法学好，等到基本功扎实了，再学其它的?

我的手很小，跟老师那些10岁大的女学生差不多，先天不足啊，不过今天学琴的时候老师说他对我抱有很大的希望，他这么一鼓励搞得我一回到家就咬着牙狂练，现在手指痛得要命。我的左手没劲，当初根本没法弹大横按，现在好多了，看来也是长了手劲啊

以前听歌是听歌词和旋律，自从开始学吉它，听任何歌曲都是竖起耳朵听伴奏，特别是吉它和鼓点。对了五度，这两天我整理家驹的作品，发现那首《海阔天空》全是钢琴版的，居然没有木吉它版，上网也没找到，不知你有没有?

我觉得古典和弹唱路数很不一样。我因为弹古典较多，所以弹唱的风格就偏古典，根本弹不出那种野气 匪气和痞劲儿来，也弹不出特别热情奔放的东西。当然这可能也跟我个人的兴趣有关，我更喜欢1960s 和部分70s 的比较轻柔的美国歌曲，中国的则是刘文正和齐秦。Beyond 很喜欢听但太奔放，木吉他表现力有限不容易完全表现出来...

古典吉他，因为追求音色纯美，所以在触弦方式上有很严格的讲究(手指内侧触弦，错了请五度纠正)。而弹唱这方面似乎就比较随意了。

另外左手摁弦方式上，古典也与弹唱有所不同...

再者，古典与摇滚是两种很不相同的乐风，最明显的不同就在于对和声的诠释上。古典吉他里面的和声部分非常理性严谨，而摇滚音乐中的和声有时是在追求一种狂躁和颠覆，9和弦、5和弦、加和弦、减和弦这些不稳定和弦使用得很频繁 甚至还有这些不稳定和弦的叠加。当然如果只弹经典歌曲(如刘文正 邓丽君)，古典和声还是可以的，可象 Beyond 这种纯粹的摇滚，古典和声就完全不够了。同期的香港四大天王的许多红歌儿，齐秦的部分东西，以及更为晚近的王菲、陈逸迅、杨千桦、容祖儿的东西，也都是传统古典和声所无法完全表现出来的。

我觉得，吉他的精髓是和声，不是主旋... 一首曲目可以只有和声，只要和声配得丰富出彩，照样令人印象深刻，但如果只有旋律，就了无意趣啦...

一直荒废着，没用心连过。去年LD才送的一个芬德，假的，就放在墙边

国产的假琴我也见过，说实话真是很逼真。

只有一句词，黑呦黑呦黑，连唱5遍

跟我一起有许多小琴童，第一次摸琴，进步都比我快。

之前看煮酒兄评论古典吉他就感觉是个练家子。我现在一天大概1个小时。其实不是不想练，原来上学时每天6小时也练过（根本不去上课）。现在一上班就比较麻烦。

考级其实并不是很难。三四级要求是月光，雨滴小罗曼斯。到五级才上难度。像煮酒兄哥们那样确实很强。魔笛阿拉伯是七级曲目。这么快能拿下来，确实是很有些天赋的。煮酒兄请老师是绝对正确的。专业人士指点两句话能解决很多问题。

手小大可放心。一般说手大小是指纯职业讲，比如想当吉他演奏家。对于非职业来说，练练手指伸展是肯定够用的。关于古典吉他。其实本质不是学古典曲目，而是古典吉他有一套系统的训练方法。这点民谣就差点。

http://www.sendspace.com/file/bmia93

80摇滚。当时真是有很多好乐队。

正如煮酒兄所说，古典追求的是绝对的和谐，有很多规矩。所以变化反而不如摇滚多。摇滚基本上没有规矩，加上现在有了效果器，所以很多人都自己发明和弦，胡弹也挺好听。

我还以为自己有呢，整理的时候才发现。。花一朵致谢

通俗的弹法更适合我，所以找的老师也不是专攻古典的。对于摇滚音乐，我有一点个人的看法。不管别人如何定义摇滚，我觉得摇滚更多的是一种社会文化，当人类有意识地把自己对国家，社会和人生的思索溶入到音乐中去的时候，把自己对事物的喜怒哀乐更明显地通过音乐表达出来的时候，摇滚就产生了。相对于其它形式的音乐，摇滚能够更加真实更加淋漓尽致地表达情感，因此摇滚也被认为是反主流反教条的音乐，这种相对自由的表达手法比较适合我的性格。

BEYOND的歌曲（我是指家驹还在的时期）其实有很多是不那么热情奔放的，忧郁的，情深歀歀的都有，有的歌曲甚至完全是由两把木吉他来表现的，都很好。

分解和弦变化多端，放到歌曲里面的时候，同一个和弦可以有N多种弹法，问题是怎样把它弹得最经典，恐怕是要看天赋了。

如果我希望将来可以收学生赚钱的话，估计各种弹法都得学，慢慢来吧，需要好多年的努力呢

我今晚就是练这首来着，后面chorus的扫弦真过瘾啊

五度，guitar pro5还没那么快升级吧? 要是升了你可要告诉我噢:)

再送一朵花

当然太小的孩子也不行。10岁以上比较好，大人很难比得过。

我那兄弟最强也就是阿拉伯风格绮想曲的水平，魔笛和塞尔维亚也就是我们这种业余耳朵勉强能听下来，专业一点的肯定觉得讴哑棹咤难为听。

阿拉伯也是我最喜欢的曲目之一，我最好的时候糊弄糊弄普通爱好者还是绰绰有余的。我觉得魔笛比阿拉伯难一大块。这辈子对彻底拿下阿拉伯还是有一定信心的，魔笛则根本不抱幻想。

另外我手里的一本吉他书说，西班牙舞曲第五号比阿拉伯要难，而我的感觉恰恰相反。不知五度兄有无弹过这两支？

西班牙小夜曲五度兄弹过吗？这首，加上 阿尔罕布拉宫，加上阿拉伯，大概是我最喜欢弹的三首。

卡伐蒂纳 也很不错。

我是典型的没学走就急着跑，听到好听的就吼吼地要拿下，格拉纳达 和 最后的颤音 都半途而废... 到现在也不敢说雨滴和小罗能弹得滴水不漏。月光略好。但从骨子里巨讨厌雨滴和小罗，觉得特别矫情做作。月光和大罗虽都是小曲目 甚至月光本身不是作为正经曲目创作的，但都气度非凡，百弹不厌。

其实很复杂。最初的摇滚来自黑人社会阶层，而且本身意思粗俗不堪(其实就是性)。这种音乐形式后来在40末50初被白人借用，一开始也没有什么反映社会问题等等深刻内涵(如 Little Richard, Elvis Presley等) 。摇滚之被赋予深刻内涵，完全是因为60年代一批思想深刻的音乐人(如Bob Dylan、Beetles 等) 选择摇滚这种音乐形式来表达自己的思想。所以，摇滚的深刻来自那批音乐人，并非来自其自身。当然话说回来，摇滚作为一种音乐形式，最能打动思想深刻的音乐人，这是摇滚不同于(或高于)其他音乐形式之处。但摇滚本身并不是什么深刻的东西，是摇滚的独特 与 那批音乐人的深刻，两者结合在一起，才造就了60-80年代的一批内涵丰富的摇滚音乐。

但也是在同一时期，其他一些音乐人也借用了摇滚的形式，但表达的东西却与社会文化没什么关系，他们更多地是追求一种形式上的、很肤浅的感官娱乐效果。这种东西也叫摇滚音乐，但实在没有多少社会文化内涵。

摇滚的反主流、反教条，恐怕也是在其正式进入西方主流(白人)文化中30-40年之内的事。90年代以后摇滚逐渐坐大，自己俨然成了流行音乐中的名门正教，也就是所谓的主流吧，反而成了被其他音乐形式所反动和颠覆的对象。

当然对于古典(严肃)音乐而言，摇滚依然是种反动和颠覆。但其实几十年来摇滚也在不断吸取古典音乐的元素来补充自己，比较成功的或者比较有思想的摇滚人，大多都有着比较深厚的古典音乐底蕴。说实话，如果对古典音乐知之不多的话，又怎么知道该去颠覆古典音乐中的哪些东西，以及如何颠覆呢？

Beyond 的歌曲我只听过5-6首，但感觉他们的东西都是精品。我会留意他们那些忧郁深情的曲目的。

吉他的和弦确实如绿MM说的那样，同一个和弦，三种摁法，效果就会有所不同；即使是同一种摁法，比如Dm最简单的摁法，哪根弦能拨 哪根弦就不能拨，这个也是有讲究的。粗心的或者感觉迟钝的人，是不会注意到这些的，他们自己不会仔细处理，你仔细处理了，他们也听不出妙处来，呵呵~ 所以吉他还是要弹给会听的人来听。