主题：【原创】我所感受的民族文化（1）《春江花月夜》 -- 海月
动静互生 愁尽天人：《春江花月夜》（民乐）
舒缓的琵琶轮指开始，一声比一声急促，一声比一声高昂，于是二胡、笛子、筝、大鼓、洞箫都逐渐加入，以至汇成浩荡的广阔的大海！黄昏时，夕阳西下，鸟雀归巢。几朵闲云随风静移。几滴泉水从山间叮咚奔出，在繁花和绿草间逐渐汇成溪流，一而二、二生四、四分八，……，以至连江达海，海阔天平！或许这时的鸟已眠、人已梦，月色如银、空山澄江，一派静谧！不知是静谧静止了流水，还是流水流动了静谧，我们只觉得舒缓的二胡、笛子的悠扬中和谐地让琵琶的轮指轻划，既不失幽雅又增加了灵动，间或加入了几声木鱼的轻敲和钟磬的微鸣，更使春、江、花、月、夜融为一体，动静互生！在所有可以表现动与静的乐器在欢快和谐的高潮中，我们感到最大的静，也感到最大的动，我们的神思越飞越远，直至苍穹……，一个“生”字写出动与静！
一阵悠扬动人心脾的洞箫声仿佛从天而降，让人感到“愁”然而生！这时的琵琶已不再平和，或高亢、或低沉，二胡也转入了低音，洞箫声此起彼伏，木鱼的敲击更是让人声声心碎！那离家的游子、那孤寂的思妇、那潦倒的商贾、那落魄的文人、那失意的官僚……，谁没有一腔愁怨、谁没有一汪泪水、谁没有一身伤痕、谁没有千千情结？……，月儿隐现、月白花香、水声汩汩、夜色迷离！我们或许在春夜的天地里洗涤沾染了静谧哀愁，或许春夜的天与地让无限的生机伤感了思绪：天不老、地不废、人又如何？……于是，又是琵琶、二胡、筝、鼓、箫齐鸣，高亢雄浑，犹如含着泪水高吟地屈原、犹如霸王卸甲黯别虞姬、犹如缠绵不舍的明皇贵妃，……，一个“愁”字写出天与地！
绵长的二胡声在远方的山间、远方的海面江水处传来，同样绵长的洞箫声适时加入，流完泪水的人将要进入梦乡。春、江、花、月、夜，“江畔何人初见月，江月何年初照人？”夜已深，罢了也罢！……动静互生，愁“尽”天人！
李商隐《锦瑟》（诗词）
原文：
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
品赏：
说老实话，我一直不太理解这首诗。因为这首诗超越了它所有的历史局限，即使拿到现代，也很少有人有这样奇妙的想象！它所用的艺术手法，就是用现在的所有时髦词汇去解释，也丝毫不落伍：象征主义、意识流、魔幻、……，你所能想到的它都可以适用！如果说有所谓的“穿越”的话，我觉得它就是一首“穿越”在一千多年前的诗！
首联还比较平实，不过“无端”和“华年”两词，已经让我们觉得有巨大的吸引力了，我们可能觉得这可能是一首叹时忆旧的诗。
颔联就是非常地出人意料：本来应该承接起联，继续深化比兴，可是诗人用了两个很浪漫很迷离甚至很妖异的典故，一下子让人懵了！这时，我们不得不站起来，慢慢地踱步，细细地思考，恣肆地想象，入神的品味，又会觉得意会无穷！真是无声胜有声、飞白意无边！这时我们已经摆脱了叹时忆旧的定式，进入了诗人给我们打开的迷幻之门：我们可以想到人生、可以想到爱情、可以想到命运、可以想到自然、可以想到成败……所有的情绪都可以在这样妖异的意象里寻到归宿！
按照律诗起承转合的模式，颈联应该转到主题了。可是诗人还是让你意外：第一组意象还没有散去，马上又是一组妖异的意象袭来！这一组意象其实是一而二，二而一的双关意象，就是说有四个甚至八个意象在等着你：沧海、蓝田、月明、日暖、珠、玉、泪、烟，既可以独立想象，又可以两两连起来、三三连起来、四四连起来想象，变幻无穷！联系到在颔联得到的意象相结合，我们觉得：既加深了我们原先的意象，又让我们更迷幻了……
尾联乍看起来也很平实，可是用的都是模棱两可的诗意语言，再和前三句连起来，这样的结尾既象给了我们结果，又象使我们更加迷糊；既是照应了首联，又是让颔联颈联的意象继续驰骋……
这是一首“思”了千年、“惘然”了千年的绝妙好诗，我想还会继续让人“思”下去、“惘然”下去……
徐渭：《菊花图》与《墨葡萄图》（美术）
徐渭才华绝艳，却一生多磨难！读袁宏道的《徐文长传》，不禁叹息、不禁唏嘘！我们今天不说徐渭的其它事情，只欣赏他的画，书法以后再谈。本人能力有限，这里只欣赏他的一幅写意画《墨葡萄图》和一幅《菊花图》。
先说工笔写意的《菊花图》：
贫瘠的碎石土地上孤立着一根劲峭的石柱，傲然孓立。在碎石地里，稀疏的野草丛中，蓬勃出一束多彩的霜菊！菊花叶子色深沉肥厚，生命力在萧索的寒气里热烈奔放！在石柱的罅隙里、在石柱的顶上，也同样生长着、盛开着菊花！这些霜菊枝条遒劲，花朵端庄艳丽。花朵都略微向左倾斜，枝条也同样向左微曲，虽有画面重心方面考虑，但菊好像正不屈的顶着寒风的吹拂！整体观来，在图上部、左部都有大部的留白，显得萧索寂寞！而图中的石柱和一丛丛顽强的菊花，却让人感到一震，不自觉地挺直了腰！
泼墨写意的《墨葡萄图》：
首先映入眼帘的是画面右中部一团团稠密的葡萄，色泽浓烈，葡萄枯黄的叶子反而可以不计了。然后，一枝瘦劲的枝干伸出，垂下去，是一片片枯黄的叶子，在叶子中间隐藏着一颗颗干小的葡萄粒！浓密浑圆的葡萄与枯黄的叶子、劲瘦的枝干与伸出的柔细的枝条形成强烈的对比！可以感到作者胸中的郁结块垒、寂寞孤傲！画的上部是一首诗：“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风。笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。”观画已肃然、默然，读诗岂不黯然、泫然？！
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这个原来是个民间的琵琶曲，只有一个曲名，并没有分段标题。把它和张若虚的《春江花月夜》联系上是民国以后流传开来的，其实是一个误会。也有说《春江花月夜》来自《琵琶记》中的“春江花朝秋月夜”。总之，更名为春江花月夜并无不可，但是要和张若虚的诗联系起来就比较牵强。联系白居易的《琵琶行》我觉得也不是很直接。
这个曲子其实就是一个优秀的民间的琵琶曲，和许多其它的琵琶曲一样，也许本来和任何诗词都没有多少直接的关系。不象古琴有的时候和诗词有非常紧密的主题性的联系。
这个曲子总的意境比较祥和，当然作为音乐也有它的高潮部分，我是没有听出什么愁意。它有一定的生活气息，不太象文人音乐。意象主要是夕照，江波，渔舟，楼阁等等。当然，硬要把夕阳的意象更改为夜月也不是不可以，但是一旦变成夜月则渔舟就不宜出现了。
相比美术和书法，更不要说诗词了，中国古乐还停留在表现阶段，因为参与的文人太少，且一般是作为诗词曲剧的附属，以及特定的场合比如祭祀等，没有上升到“意”的阶段。也许是诗和书法等“意”味太足了，就不需要音乐来表现了吧。
我这个系列主要是我的主观感受，就是我把我的“意”加在这些先人的作品上了。
怎敌一个“忆”字：《凤凰台上忆吹箫》（民乐）
在这冬至的清冷里，有着黑夜及这管纯净悠扬的箫声相伴，感到莫大的知足。
箫音是低沉的，丝毫不张扬，不沾人间烟火。无欲无求，俨如得道高僧禅定的思绪。如果在这如水圆润的低吟里禅化，未免不是一种圆满。
或许回首，忆起过去如尘埃飘荡；那么现在不妨细品一杯俨俨的苦丁茶，有点涩涩的，却沁入心脾。然后，捧起一管箫，轻吸一口气，于是那心声就从心到唇，沿着修长劲瘦的竹管，所有的沉郁都会在淡雅的空气中消散了。
然而，那充满质感的声音却不会消逝：在远空里回旋后，又缓缓地回到身边；这一回，穿透的不是虚空，而是虚弱疲惫的心、越来越消瘦的灵魂……
箫声始终是独行的、孤寂的，即使与琴、筝等其他乐器合奏，依然可以感到它的穿透力！是啊，如幻似梦的声音何尝不是儿时的笑声、何尝不是灯下苦读的身影、何尝不是壮怀满胸的憧憬、何尝不是如胶似漆的爱情、何尝不是受伤孤独的泪水、何尝不是华发早生的沉吟……
箫的回声越是远听越是分明，甚至可以听到心跳、可以听到脉动！于是，如果我们在行了千山万水、过了丛林幽壑、经历大城小市、历尽艰辛、饱经风霜时，仍然可以听到一管纯净悠扬的箫声在飘荡，我想那时，我们一定会知足、会沉醉……
这个是诗眼啊，如此引人遐思！
宇宙时空。。。
蔡邕做《五弄》与嵇康做的《四弄》合称有名的古琴《五弄》，宋姜夔是个文人作曲的高手。文人操琴也是兴之所至，没有象书法那样有“法”可循。其他从事音乐工作的都是社会底层的优伶和乐妓，传授也是一师徒相传的方式，没有形成曲谱形式，很容易失传。至于儒家重视的“乐”，那是一种修养了。很少有文人去弾琵琶和拉二胡，阿炳也是靠之乞讨，所以中国古乐更多的是在民间的节庆和红白喜事上，《百鸟朝凤》《鹧鸪飞》等都是形象化的。《高山流水》钟子期也是称赞"洋洋乎“”汤汤乎“的形象化，《阳关三叠》《胡笳十八拍》也是先有诗，后套上曲的，很难称的上意境。至于《广陵散》原来也套上聂政刺韩王，嵇康倒是赋予的内心的杀伐的“意”，可惜失传了……
《广陵散》没有失传（搜一下管平湖 + 广陵散），这说明你对古琴不太了解啊:-)
这个具有生生不息的意思，“海上生明月，天涯共此时”又是团圆的意思了……
管平湖是根据《神奇秘谱》重新订谱的。《神奇秘谱》是明朝的宫廷所制，离嵇康的时代久远了。明代后此曲又失传了，知道上世纪发现《神奇秘谱》后，管平湖先生重新订谱的，至于是不是和嵇康的相同，只有天晓得了
这个谱子，估计是古代流传下来，从考古上来说，不知道有没有证据，但是也不能说失传了，否则你可以说那些曲子都是失传了，高山流水也是失传的。谁知道流水是一直师徒传承还是中间断掉后来人打谱。
既然有谱子在，就可以说是传下来了。
陶渊明：《 五 柳 先 生 传 》（文学）
“先生不知何许人也，亦不详其姓字，宅边有五柳树，因以为号焉。”普通人一个，或你，或我，或他，亦或叫柳树都可以······
“闲静少言，不慕荣利。”八字箴言，为世外散仙！无功利，为一纯粹人。可是不是这样呢？我们接着读······
“好读书，不求甚解，每有会意，便欣然忘食。”只追求理想，是生活在乌托邦中，柏拉图式的人物，书呆子吗？·······
“性嗜酒，家贫不能常得，亲旧知其如此，或置酒而招之。”可现实残酷，物质的必须及欲望的满足，又怎能超然物外不食嗟来之食呢？
“造饮辄尽，期在必醉，既醉而退，曾不吝情去留。”于是，就醉吧，醉了一切就不用心里不安了，就不会心里不平衡了，就没有羞愧了，猛喝狂饮······
“环堵萧然，不蔽风日，短褐穿结，箪瓢屡空，晏如也。”在能吃饱喝足满足生存之后，那么名士的理想主义风采还是要的，于是破屋烂衫之类的艰苦也就是真名士自风流，视为应该了······
“常著文章自娱，颇示己志。”可是光是穷也不行啊，世上穷人太多了，总得有不同之处啊，于是就写一些文章，也不知道写的好不好，反正是自己看自己乐自己阿Q······
“忘怀得失，以此自终。”这样就是一个名士的生活，是真忘记得失了吗？呵呵，“以此自终”四字可与“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟”十四个字相拼······
呵呵，郁闷······
后面还有一段陶渊明同学的评论，酸的可以，就不说了······
呵呵，都是牛人，李太白明显与陶渊明不同。如果把李白很少见的骈体抒情小品《春夜宴桃李园序》拿来比较一下，都是名士，格调明显不同！呵呵，出世与入世都何其难也······
广陵散在嵇康之前就有了，古琴谱的特点是只记旋律不记节奏，所以弹法会有不同的演绎，嵇康演绎的版本也许是不存了，可是他所依据的乐谱并不会因为他死而失传，此其一。此外，广陵散来自于《聂政刺韩王》，那么后世的琴家在追寻《广陵散》的时候亦可以其为参考。因此，并非嵇康之后广陵散就没有了，没有的只是嵇康自己演绎的那种弹法而已。