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主题：【原创】我的音乐之路暨浅谈中国民族音乐 -- 九霄环珮
在下也是个民乐爱好者，不过看来跟仁兄比起来那是小巫见大巫了。
邹叙生老先生的洞箫我也买过一支，而且还是最贵的那种九节箫，可惜个人水平实在不高，有点明珠暗投的感觉。
笛子也藏了几支，不过自从我家小子出生以后就再没敢吹过。原因无他：这小子一听我吹笛子就立刻开始哭
！可是我吹的箫他倒还挺愿意听。也许是怀孕时的胎教关系......
说到文化内涵之深，古琴虽然是王道，但是能够与之相提并论的也就只剩下洞箫了。帅哥文学家兼音乐爱好者王褒还特别为它写了篇骈文：
朝露清冷而陨其侧兮，玉液浸润而承其根。孤雌寡鹤，娱优乎其下兮，春禽群嬉，翱翔乎其颠。秋蜩不食，抱朴而长吟兮，玄猿悲啸，搜索乎其间。处幽隐而奥庰兮，密漠泊以猭。惟详察其素体兮，宜清静而弗喧。幸得谥为洞箫兮，蒙圣主之渥恩。可谓惠而不费兮，因天性之自然。
于是般匠施巧，夔妃准法。带以象牙，其会合。锼镂里洒，绛唇错杂；邻菌缭纠，罗鳞捷猎；胶致理比，挹抐擫。于是乃使夫性昧之宕冥，生不睹天地之体势，闇于白黑之貌形；愤伊郁而酷，愍眸子之丧精；寡所舒其思虑兮，专发愤乎音声。
故吻吮值夫宫商兮，和纷离其匹溢。形旖旎以顺吹兮，瞋以纡郁。气旁迕以飞射兮，驰散涣以逫律。趣从容其勿述兮，骛合遝以诡谲。或浑沌而潺湲兮，猎若枚折；或漫衍而络绎兮，沛焉竞溢。惏栗密率，掩以绝灭，霵晔踕，跳然复出。
若乃徐听其曲度兮，廉察其赋歌。啾咇而将吟兮，行鍖銋以和啰。风鸿洞而不绝兮，优娆娆以婆娑。翩绵连以牢落兮，漂乍弃而为他。要复遮其蹊径兮，与讴谣乎相和。
故听其巨音，则周流汜滥，并包吐含，若慈父之畜子也。其妙声，则清静厌瘱，顺叙卑达，若孝子之事父也。科条譬类，诚应义理，澎濞慷慨，一何壮士，优柔温润，又似君子。
故其武声，则若雷霆輘輷，佚豫以沸。其仁声，则若颽风纷披，容与而施惠。或杂遝以聚敛兮，或拔摋以奋弃。悲怆怳以恻惐兮，时恬淡以绥肆。被淋灑其靡靡兮，时横潰以阳遂。哀悁悁之可怀兮，良醰醰而有味。
故贪饕者听之而廉隅兮，狼戾者闻之而不怼。刚毅强暴反仁恩兮，啴唌逸豫戒其失。钟期、牙、旷怅然而愕兮，杞梁之妻不能为其气。师襄、严春不敢窜其巧兮，浸淫、叔子远其类。嚚、顽、朱、均惕复惠兮，桀、跖、鬻、博儡以顿悴。吹参差而入道德兮，故永御而可贵。时奏狡弄，则彷徨翱翔，或留而不行，或行而不留。愺恅澜漫，亡耦失畴，薄索合沓，罔象相求。
故知音者乐而悲之，不知音者怪而伟之。故闻其悲声，则莫不怆然累欷，撇涕抆泪；其奏欢娱，则莫不惮漫衍凯，阿那腲腇者已。是以蟋蟀蠖，蚑行喘息；蝼蚁蝘蜒，蝇蝇栩栩。迁延徙迤，鱼瞰鸟睨，垂喙转，瞪瞢忘食，况感阴阳之和，而化风俗之伦哉！
乱曰：状若捷武，超腾逾曳，迅漂巧兮。又似流波，泡溲泛，趋巇道兮。哮呷喚，躋躓连绝，淈殄沌兮。搅搜捎，逍遥踊跃，若坏颓兮。优游流离，踌躇稽诣，亦足耽兮。颓唐遂往，长辞远逝，漂不还兮。赖蒙圣化，从容中道，乐不淫兮。条畅洞达，中节操兮。终诗卒曲，尚馀音兮。吟气遗响，联绵漂撇，生微风兮。连延络绎，变无穷兮。
以音乐怡情悦性而论，一曲箫音能够起到的作用，毫不亚于古琴曲。
琵琶技巧性太强，不敢接触，古筝，古琴嘛，我自觉还不到那个水平呢
我也只是小巫一个，只是一个业余爱好。
如果从音乐本身来说，古琴变化最多，最微妙，也最困难。箫很快就可以上手了，但是古琴就不一样了。我更推崇古琴，可能一个原因是我听过高手在对面弹奏过，效果和听录音大不一样。箫呢，没有听过现场，我自己捣鼓的不算。但是我估计箫听现场和听录音区别不太大。
对于古琴，我一般建议人有条件的尽量不要错过现场。最好是就在你面前一两米左右，不用麦克风扩音。但是这种机遇不多。我自己印象比较深的是那次买古琴的时候，琴师为我演奏的，讲起来，可以说是个人专场，琴价折合成票价不菲地很哪。聆听现场的另一个途径是跟老师学习，他会弹给你听，但那也是代价比较高的。所以古琴非常小众。
我的感觉是现场版可以听到和看到更多的细节，可以避免音响修饰带来的失真。
同样的一根管子，同样都是运用舌头，手指，气息，可是效果就是不一样。老师的箫声声遏行云，如振金石。我自己的就差以千里了。
说来我也算个国乐爱好者了，可是对古琴还是相当怵。尤其是古曲，实在是太晦涩了，一些现代的曲子比如《春风》之类的听起来感觉倒是还轻松些。（我觉得原因应该在于古琴的旋律性实在太弱，有些曲子甚至可以说是完全没有旋律性。）
但无论如何，要学古琴的话，得花的功夫肯定是比古筝多得多了。
主要是古琴音衰减。但是也看是什么曲子，象《酒狂》这个小曲，你可以去网上听一听，就会发现旋律很清楚，很好听，非常直接。
节奏一旦慢下来，就困难一些，需要非常专心听。
读书时做家教,带过一个初二的漂漂小萝莉,是全国古琴少年组第二名,去过日本作表演的.不用假指甲,手指头挺痛的.
现代录音播放设备普及后,中等水平的音乐家的生存空间/市场需求就少了很多,乐器只能拿来自娱自乐了.十块钱一支的笛子一样玩.
真是佩服得紧，能上手这许多乐器，好象吹奏乐居多。
中国民乐中单乐器演奏的成名精品居多，双乐器就少了，乐队几乎没有佳作。
有段时间迷过纯民乐，但现在比较留心的反倒是新民乐。
1。新创作的民乐作品，明显带现代风格，最早注意的是冯晓泉与曾格格。
2。西式乐队中的中国元素。比如二胡的马晓晖，与国外乐队合奏梁祝；唐俊乔在藏龙卧虎电影音乐中的笛子；她们与罗小慈的三人合奏。都比较喜欢，既有乐曲本身，也有演奏方式的现代美感，所以也不反感现代诸多女子乐队的商业化选曲与表演手段，总要多尝试才能大浪淘沙，老吃祖宗饭终是不行的。
3。创作性运用民乐和中国各种音乐元素的混搭作品是目前的最爱。以前注意过排萧与其他乐器合奏的创作民乐，是根据宋元古画的意境发挥而来，非常有中国味，一下子对新民乐好感倍增。
现在正听林海创作的琵琶相，江南评弹的琵琶乐器与曲调与不同元素的混搭，有与西方少儿唱圣歌的童声，也有藏地女声的吟唱，第一次听时就发了呆，配合得太好了，要知道中国民乐最大的问题是无法走西式乐队合成的模式，单乐器再好也不免单薄些。我偏爱带有这个时代特征，又带着中国烙印的乐曲，希望听到中国民乐作品或混搭作品同样有饱满而丰富的音乐层次，交响乐队的音响效果一旦爱上就难割舍。
生活在都市，家园的地理与建筑坐标早已被变化的城市改变得面目全非，总希望能找到精神的家园，是中国人的，是我的。
对现在的窦唯和何训田的作品是怎么看的
何训田唯美些通俗些，阿姐鼓的词与音乐的配合确实有突破性，词失去了意义，声占了主导，很拉动情绪。
窦唯纯音乐些好象反而学院派些，听过他好象是暮文良王，没引起很大的情感波动。
嘴巴离大脑近，所以吹奏乐器容易一些，二胡、琵琶、古琴这些就比较难一些，所以动口容易动手难嘛
。
古琴这个宝库的一个重要方面在于它的曲库，灿若星河，现在据我所知，还没有多少音乐家真正在研究挖掘。好在这些东西非物质文化遗产可以永远保存都不得坏，也不怕人偷，偷了更好。现在没有人搞，还可以等后来人。等以后人富裕了，研究的应该会多一些。
不过也是相对的，听的多弹的多了旋律感就有了，即使是像耕辛钓渭这样的曲子，还是能够感受到旋律的。琴曲就跟国画一样，讲究的是意境，我自己的感受节奏是最难把握的，尤其是韵多的曲子，韵的长短，空白的长短，意境全在里面。
另外说一句，古琴的入门实在比古筝容易。
如果老师手把手教，理论上可以不需要，但还是应该懂的。