主题：全球化后的周星驰 -- 陈郢客
诗歌是无法翻译的。这话不过是说本土语言的微妙精深处最难传达。无厘头也是无法翻译的。
可惜市场已经变了。香港本土市场捧出了星仔星爷的牛片时代，虽说大陆人民后来给他颁发了“一代宗师”的奖状，可是我们多是在电视里录像厅里盗版碟里为之倾倒的，没给星爷多少银子。
千禧年后，情势大变。杜琪峰可以在《黑社会》暗讽种种，可是他还得剪出个“自首”或“卧底”的内地版来。这件事可以两面看：
杜占尽体制内外的好处，拿你的钱，玩弄式的骂你的娘；大陆今天的市场已经可以买到足够的听话妥协了。
现在港片赚钱的逻辑何其简单：和国内合作，给国内女主角提供个花瓶机会；找两三个有号召力的男演员，轰隆隆上马了，内地奔亿而去，香港能赚个千万就ok了。到最后，赔钱的片子还真不多，可是，港片不港，大势所趋。
这就是全球化后港片的故事——杜导精神分裂的剪刀手，周星星无厘头不再，香港几届电影奖女主均被内地影星夺得，这其实是市场发话的同一件事。
也不仅仅是港片，现在华人电影都是这个路数算计的：美国市场，亚洲市场，内地市场，dvd市场，盘算演员上谁，在哪儿有号召力，就跟机构打新股一样赤裸裸的￥
俺很理解周星星弃了无厘头专攻功夫+特技——中国功夫最好卖；他不是李小龙李连杰，这也是没办法中的办法。一己之力，演、导兼攻，星爷确实不容易。
《喜剧之王》集大成了他也搭完了宗师神坛的最后台阶，严肃到极点辛酸到极点，这真的是告别了。只是那时我们还不知道而已。
我对《少林足球》印象已经不深了。
着实被《功夫》感动了一把。黄mm在影片里的清纯印象依稀记得，主题曲也是她唱的，三年之后，上春晚的黄mm已经无愧天雷教主，世事变幻如棋，尤其这时代，格外速朽。
看预告片的时候我便预料到它多半不能令我满意。
里面表演最好的是外星狗。最动人的也是外星狗。
如果周星星只是卖玩具的。那敢情好。
可惜他还得搏电影票房和口碑。
票房倒也不是问题，
世界本就是悲喜交加的——
牛人们牛掰震撼我们的时候我们还没有太多钱，
我们手上有点钱了能回馈打赏了牛人们这时亦不复当年了。
我还可以为周星星上几次电影院？
确实怀着还账的诚意，
可是多少也有些悲哀。
这种致敬也不过沦为行为艺术了吧？
有些狠话，不吐不快。
也许跟电影没太大关系，那就说点儿童教育学的题外话吧。
《功夫》里的说教还不算离谱，“我教你啊”可称得上应景。
可是《长江7号》的迂腐说教气，令人难堪。
“不打架，不吹牛，别人就会尊敬我们”这话倒是不错。
可是周铁拿着儿子100分的卷子到工长面前特意转上一圈，咕咕叨叨，这又算哪回事呢？
工长直说他送孩子去贵族学校，你顶得住吗？
他倔强地说：顶得住。
可是这样对孩子好吗？
送到一个不恰如其分的地方成长，孩子会成长得多么辛苦，又会怎样的自尊自卑俱盛？
这孩子甚至不像宏志班的有为少年，他成绩不好，只想白日做梦拿100分的。
影片里有段我看得太难受了：
外星狗不能如小狄所愿，为所欲为，
小狄愤怒地把它溺在马桶里
把它扔垃圾堆里……
我很奇怪外星狗为啥会不由分说地忠诚，
居然奔回小狄家，
难道它也有第一次情结？
或者说：人家本就是白求恩的设定，从五湖四海的外星球非要支援我们希望工程的！
己所不欲，勿施于人。
最最简单的一条，周铁并没有身传言教给小狄。
他很有自说自话偏执狂的嫌疑，即使到了happy ending的结尾——我的问题就是我好英俊诶；
我笑容只绽放了一半，这笑料很生硬，
而且怎的那么像凤凰男的口吻！
什么叫社会主义初级阶段？
就是至少100年我们才能消除贫困以及贫苦施予我们的潜在影响。
手上有些钱了，于是有了凤凰男女的传说。
这是一部很悲哀的片子。
空洞说教，残酷现实，如果刨掉外星狗的桥段，那么，里面的意淫和白日梦，令人难受到不堪的地步。
周铁身上也许有我们父辈的种种影子。
于是很多人看得很感动。
让历史到此为止吧，
希望我们能够给予孩子更健康自在的童年。
有悲情成分
看他的片片大笑完，有时候会有一点哀伤。不过好些年没再看他的了。只是不知为什么香港仿佛除了伴随我们长大的影星外，新人不再有往日繁华。
可惜了我50大元.