主题：惊喜！杨雪菲得到John Williams的欣赏 -- 煮酒正熟
家园 惊喜！杨雪菲得到John Williams的欣赏 (麻烦斑竹过三个小时再转清音吧。多谢多谢)
知道杨雪菲，还是在90年代初。当时她和一个叫白璞的女孩儿，都是陈志的得意门生。那次是她们一起去台湾做巡回演出(当时两岸关系还好)，精湛的技艺在台湾音乐界和艺术界引起了巨大轰动。至于陈志是谁，古典吉他粉丝哪个不知谁人不晓？陈志古典吉他学校也曾是我十分向往的地方...
真正现场聆听杨雪菲的演奏，是在97年。那次实际上是为庆祝陈志的另一高徒 青岛小姑娘 王雅梦在国际比赛中取得殊荣而举办的一次吉他演奏会。当年，年仅16岁的王雅梦(81年出生)，继12岁夺得东京国际古典吉他比赛冠军之后，又一举夺得世界级水平的埃及亚历山大古典吉他比赛的第二名，轰动了西方音乐界。为庆祝王雅梦再创佳绩，陈志旗下四员小将一齐出马，王雅梦之外，另外三位分别是："大师姐"杨雪菲(77年)，"二师姐"白璞，还有一位十三、四岁的小师弟，名字我忘了。
王雅梦是吉他界冉冉升起的新星，在三个女孩子里她最小，长的也最好看。她当时演奏了两首参赛作品，好像都是帕格尼尼老魔鬼的东西，technically astounding but artistically disengaging. “二师姐”白璞演奏了一首难度中等 意趣也一般的曲目，令人失望的是白璞中间出现了几处明显的失误。
她们的小师弟演奏了一首巴拉圭著名吉他作曲家巴利奥斯的作品“最后的颤音”，给人印象十分深刻。首先这首曲目旋律异常优美动人，而且整个曲目都以轮指 (也叫颤音) 技法演奏。轮指技法演奏的优秀曲目，大家都知道那首脍炙人口的钻石级保留曲目“阿尔罕布拉宫的回忆”(泰雷加作曲)。其实，“最后的颤音”丝毫不逊于“回忆”。甚至很多人尊巴利奥斯(Agustin Barrios)为21世纪的泰雷加(Francisco Tarrega)。跑蹄啦，拉回来。除了曲目优美动人，这小男孩儿的轮指技法也非常高超，虽然在曲子结尾处出现了一点失误。
给我印象最深的还是“大师姐”杨雪菲演奏的意大利作曲家多明尼哥尼的曲目“科庸巴巴”(就是阿里巴巴的哥哥啦)。这首曲目不仅难度很高而且高潮处激情澎湃，动人心魄。虽然总的来说我更偏爱巴赫那种理性、内敛的“纯古典”音乐，但这首感情充沛的曲目仍然征服了我 --- 应该说，是杨雪菲无与伦比的激情浪漫征服了我。我只是个再普通不过的古典吉他爱好者，在我心中，杨雪菲虽从未获得过王雅梦那样的佳绩，但她才是中国古典吉他音乐真正的女王。
可惜，当年的这位“女王”，实在缺乏母仪天下的容颜。
还是在90年代初，我的一位女同事借给我一盘录像带，是87年中国举办的第一届国际古典吉他艺术节的录相。这位美女姐姐是陈志古典吉他学校第一批学员中的佼佼者，曾参加多场全国性演出，后因被权贵奸污，报警后反遭警方长期骚扰，只好黯然引退，嫁为商妇。暴汗... 又跑蹄啦，赶快拽回来 --- 接着说那次国际音乐节。当时与会的国际大师有法国的居梅、日本的福田，和日本当时的“希望之星”，28岁的青年才俊 山下和仁。这盘录像带里有山下和仁指导一个小姑娘演奏的镜头，而那个丑丑的小姑娘，就是小雪菲，当时只有10岁。
97年的杨雪菲年届二十，，正是含苞欲放的花季年龄。可惜，丑小鸭没能出落成白天鹅，却成了个胖企鹅。那时的杨雪菲胖墩墩的，脸上的 baby fat 尚未褪尽，显得有点横有点凶。可十年后的今天，30岁的杨雪菲却奇迹般地靓起来啦！简直不可思议！不过打心里为她高兴！
在97年到07年这十年中，杨雪菲不仅一天天靓起来了，而且也在默默地搭建着她的古典吉他演奏艺术体系。2000年杨雪霏作为第一个中国学生，也是全世界第一个吉他学生，获得英国皇家音乐学校联盟的全费奖学金，赴英国皇家音乐学院随麦克-卢因(Michael Lewin) 及 约翰-米尔斯 (John Mills) 修读研究生课程，并于2002年以罕有的高分成绩毕业，获得由英国皇室成员颁授学院最高的 DipRAM 演奏家文凭，每年只提名一人的院长奖。
而最令我惊喜的是，从下面这个clip里看来，杨雪菲现在居然是与万众嘱目的吉他王子、天皇巨星 约翰-威廉斯 (John Williams)一起工作，而且约翰-威廉斯还是她的监护人。如此说来，杨雪菲现在是在美国了？杨雪菲说她最最崇拜的两位音乐人，一位是马友友，另一位就是约翰-威廉斯。我虽然一点都不觉得意外，但听她这样说出来还是觉得蛮激动的，因为约翰-威廉斯也一直是我心中的偶像人物！电影“猎鹿人”(Deer Hunter) 中那首优雅轻灵的“卡伐蒂纳”(Cavatina)，就是这位吉他王子的音乐创作。听过无数吉他大师演绎泰雷加的“阿尔罕布拉宫的回忆”，只有约翰-威廉斯的演绎最最贴近我的心，他的“格拉纳达”胜过罗梅罗兄弟的联手演绎，他的“塞尔维亚”也是我听过的版本中最最优美的。现在得知两位我欣赏的艺术家在一起工作，实在是欣慰！
下面贴几个在YouTube上找到的印像clip：
杨雪菲演奏的“卡伐蒂纳”和她的一些自我介绍。实在不敢相信自己的眼睛，她现在居然这么苗条，哪里有原来那只胖企鹅的半点影子？
[FLASH]http://www.youtube.com/v/bcV2UIGFu60&mode=related&search=[/FLASH]
阿古斯丁-巴利奥斯的“最后的颤音”
这位不知名的演奏家的轮指技法无可挑剔，其轮指技艺大约可列当代前三。只可惜录音效果不佳，而且这位老兄没有严格按照曲谱演奏，对熟悉这首曲目的人来说总觉得有点不痛快。
[FLASH]http://www.youtube.com/v/ot1rjsgfwto[/FLASH]
名曲中的名曲，钻石级古典吉他曲目 -- “阿尔罕布拉宫的回忆”
YouTube上至少有40-50个职业和业余人士演奏的“回忆”，我选的这位虽然是位专业人士，但显然不是什么很有名的演奏家。他的轮指技法也不如上面演奏颤音的那位那么炉火纯青，但他对这首曲目的理解和处理却深得约翰-威廉斯三味，将音乐演绎得恰到好处，听起来非常舒服。另外他的轮指虽出了几处纰漏，但他的轮指既富颗粒性又音色柔和，能兼顾到这两点十分难得。很多成名大师的轮指都缺乏颗粒性，显得虚浮散乱。整体上，这个小伙子的演绎远比许多成名大师(如佩佩-罗梅罗) 和那些经常在欧洲进行演出的演奏家要好 --- 个人看法。
[FLASH]http://www.youtube.com/v/JMUW1CKqPUk[/FLASH]
John Williams and Julian Bream 联手演奏 西班牙舞曲第一号 Spanish Dance No.1
在这里大家可以一赌吉他王子约翰-威廉斯的丰采，虽然王子现在已略显迟暮了。
[FLASH]http://www.youtube.com/v/AYpdUo__dM8[/FLASH]
家园 就看见满屏幕煮酒的口水了。。。。 家园 第一张图那个MM是谁啊 
外链图片需谨慎，可能会被源头改家园 这是雪菲15岁时演奏的泰雷加的“梦”。那时她就是个小胖孩儿 [RM=320,240]http://www.youtube.com/watch?v=JMUW1CKqPUk[/RM]
20岁时更胖些。现在居然这么苗条~
那时的雪菲轮指可不怎么样，三指之间的间歇时间很明显是不同的。
家园 小男孩可能是陈川。另外是山下和仁，不是和一。 王雅梦是12岁得到东京比赛的成年组冠军，不是少年
组冠军。当然后来的亚历山大比赛第二名更有意义。
一次音乐会，司仪小姐说：下面请“世界冠军”王雅
梦出场。这个实在是听上去有些。。。
家园 对对，是山下和仁 那个小师弟，我肯定不是陈川，因为我记得他是三个字的名字，而且他的姓非常非常偏。我估计那小男孩最终没有练出来。中国人在艺术和体育上出世界级成就的，勤奋刻苦所占比重明显高于欧美人，而中国男人因文化历史原因，骨子里就不如中国女人那么勤奋刻苦，所以要出个有成就的就不太容易。陈志现在手里也是大把大把的女孩子，技法基本上可以毙掉多数所谓国际大师，最终出得来出不来就看机会运气和她们对音乐欣赏理解的天赋了。
- 复 对对，是山下和仁
家园 陈志大牛手下的徒弟 技术上确实是牛的不行。但我感觉他们的定位太高了，大概都是奔着国际大师去的。所以可能会出现国外不认识，但国内又不接受的情况。在国内舞台上，演奏一个电影音乐改编的名曲，现场观众效果绝对要比伟大的独奏要好。但像陈志手下的估计都不会干这种事，可能高雅一点的场所n星级酒店来一段超难的曲子，底下坐着几个半专业乐手乐迷还差不多。其实我感觉是不是应该用点好听又不太俗的曲子，培养出一部分观众来，追求要有市场也顾，可能对中国古典吉他发展会有不少好处。
家园 古典吉他的普及工作，从80年代就一直有人在做 我的吉他启蒙教材，除了当时流行高校校园的那本“小兰皮儿”(台湾人编的)之外，就是体院陈默、叶莱搜集和编写的吉他曲谱了，里面有许多当时流行的曲目如电影叶塞尼亚、血疑、教父、魂断蓝桥的主题曲等。
98年起，王震、李汇哲、郭玉成组成北京爱乐乐团，在将古典吉他商业化的同时也起到了推广的作用。但总的来说，觉得好曲目太少。许多英美60-70年代的流行歌曲和电影主题曲，到了今天也已成为经典了，可惜没有人做高质量的 re-arrange 的工作。这方面日本人就做的很好。听过他们改编的很多曲子，象Yesterday等，都很优秀，是流行音乐与古典音乐相结合的典范。
中国还是太浮躁了，缺少那些有才华且为音乐而音乐的人。
家园 我的启蒙更惨 刘传大仙编的民谣吉他教材，简直就是骗钱，和弦用的和原曲都对不上。但因为他从事吉他教学比较早，现在是名利双收，当然教材也比当年强了不少。
爱乐的吉他有所耳闻，据说是有些成员本身有正职，演出是当作part time。一次好像一万（这个就没谱了）。而且有些还参加乐队，做一些流行之类的，还有人在做电脑音乐。我对他们是很佩服的。
酒兄说的re-arrange我听过一些日本的电影主题动画主题，确实水准都很高，而且我看到有很多20岁以下的也在听。国内有一个叫卢家宏，走的是这个路子（可惜不是古典），现在很成功。我听了几个，他弹的是一些改编的主题歌流行歌曲，在吉它伴奏里面加入主旋律，确实挺好听，推荐。
- 复 我的启蒙更惨
家园 我也听过刘传他老爸的吉他讲座 刘传本人的弹唱，基本上就是北京街头“琴痞”的中上水准，呵呵。
至于北京爱乐，我99年7月底在北京音乐厅现场听过王震、李汇哲、郭玉成的演奏。怎么说呢？水平很有限。除了两人、三人合奏的曲目比较有观赏性外，真到了独奏，王震演奏的“阿拉伯风格绮想曲”，也就马马须须，李汇哲的“西班牙小夜曲”则达到令人难以容忍的地步。这两位还都是去西班牙拿过学位的呢。不过想想也挺难为他们的，起手太晚，过了最佳时间，又没遇到陈志这样的名师，40多岁的人了，就技巧而言与王雅梦、杨雪菲之流相比直有云霓之别！
至于那位郭玉成，呵呵，俺开始本来没想罗嗦的，但五度兄提起爱乐有人搞流行音乐，俺就不得不说说他啦~ 其实俺上大学时这位郭玉成就去过俺们大学教过吉他，俺当时都没怎么摸过琴，被一哥们儿生拉硬拽给弄去的，听过他两堂课。郭玉成当时是海淀区音乐团的吉他手，号称海淀第一琴，和和。第一节课为了压场子，先柳了一把“大罗”，当时确实镇得慌，就觉得怎么人家那手那么快那么准捏？他教了一首刘文正的“蓝宝石”，是他自己编的和弦，挺花哨的。当年郭子绝对是风月场上的人物... 结果99年看爱乐演出时，丫一上台俺当时就认出来了，老帅哥保养得还是很8错的，哈哈
