主题：【欣赏】Hilary Hahn演奏的巴赫协奏曲 -- krys

巴赫确实是一位高产的做家，做品之多、创做速度之快，常常令人惊诧不已。这看起来和“生活于小农经济社会的俺们，乍见汽车每分钟一辆地从工厂开出来，而纳闷得脑门疼”的情景差不太多。在俺们原先看来，这寻材、选材就得先碰着运气，依材立意也得花一番心思。再往后打坯、凿坯、修光，哪样少费得了工夫呀，就是到最后揩光上蜡，都得陪着小心。这倒好，一分钟一个，不用人抬，自己就遛哒出来了。看见谁挡道了，还会嚷嚷两声。这外皮就更甭说了，锃光瓦亮的，能照出人影来。这往后，别人不都得喝西北风去。但后来一旦让俺们知道了什么是流水线，那背后的戏法就不大灵了。

巴赫的音乐是属于工业社会的音乐，作品大都是规格零部件组合成的。组合的方式就不是人人都能看懂的了，有时候觉着，好像只要在公差允许范围内，零部件随便加，能插上就插上，能拧上就拧上。看过《摩登时代》吗，还记得卓别林手持两把扳手，站在流水线旁的形象吗，巴赫也差不太多，图的就是那见Button就拧的快乐，至于成品如何，好像并不操心。要是让巴赫负责设计《Robots》中的角色，不知还会出现多少令人目瞪口呆的形象。

巴赫的音乐是数学式的音乐，作品大都是推导出来的。找个初始空间，给出限定条件，该归纳的归纳，该演绎的演绎，该映射的映射，但结果空间却让人不太容易看明白。大家以前都解过数学题，推导过程中要是能用上定理的话，可就省事多了。巴赫也给出了个叫“平均律”的定理，只是在很多空间上都不收敛。

欣赏和创作是两个范畴，巴赫追求的是创作时在音乐中冲浪的快感，别人欣赏到的是浪板划过的痕迹和溅起的浪花。音乐指挥在现场演出前，对演出作品是要胸有成竹的，深刻领会作品精神是必备的功课。碰上巴赫的作品可就耽误工夫了，要是想所有作品都演出一遍，自是痴人说梦。“子非鱼，焉知鱼之乐”，巴赫带着快感倏然而逝，后人无论如何费尽心机，都会显得有些缘木求鱼。于是巴赫“双丰收”的事迹，也就不难理解了，或许对他而言，都是一种渲泻。巴赫把快乐留给了自己，别人得到的只是副产品。