主题：刀郎新作罗刹海市的作曲溯源 -- 达萨
这几天被刀郎新作刷屏了。
听了一下，挺不错的。歌词有内容，耐人寻味；曲子也不错，有些味道。
不拆穿就难受诺娃听了后觉得曲子有明显的地方民歌小调的味道。我笑笑说：想不想知道是哪里的地方民歌啊？诺娃很惊讶：你知道？
我当然知道。不是我的音乐修养有多高，而是这个曲子落入我的熟悉区了。
这首罗刹海市的曲子来自于东北一种地方戏——拉场戏。
估计知道这个名字的人不多。我输入这个词，输入法里都没有。
很多人不知道，东北民间三大戏，评戏，二人转，拉场戏。
评戏是河北地方戏，但是因为与辽宁交接，口音近似，所以在东北，尤其是在辽宁，评戏的群众基础非常深厚。我的家乡原来仅仅是有个小县城，还有有个很有规模的评剧团以及有个很上档次的评剧院。
二人转就不要说了，在赵本山的大力鼓吹下，全国人民都知道了。
唯独拉场戏，始终局限于东北若干地区，没能够发展壮大。其中原因，不得而知。
我的体会，是拉场戏介于评剧和二人转之间的有个剧种。
它不像二人转那么固定和单调（二人转的曲调非常简单，就是那么几段旋律反复使用；表现形式更简单，两个人，两把扇子货手绢即可），但是比评剧的唱和白更接近口语化。舞台表现形式比评剧简单，比二人转复杂。需要必要的布景设计和服装道具，但是总体而言，演员数量不多，服装要求也不高。
所以拉场戏在东北民间其实非常受欢迎。唯一的限制是，它毕竟还是需要舞台，布景，服装和道具，所以无法做到二人转那么普及，在田间地头都可以表演。所以，我小时候听到的拉场戏很少有现场表演，都是收音机/录音机，或者电视。
很多人不知道，赵本山其实不是二人转演员出身，他是拉场戏演员。他的成名作——摔三弦就是典型的拉场戏。后来他还创作和表演了很多拉场戏，如大观灯，豆腐麻将，送礼等等。
拉场戏的唱腔是上样子呢？有兴趣的朋友可以子啊网上搜一下拉场戏回杯记。这出戏在二人转里貌似也有，叫王二姐思夫。听到回杯记的唱腔，你就会发现与罗刹海市非常相似。刀郎有个西北演员，这一次借用了东北的地方戏再创作，成功的收拾了曾经羞辱过他的那些货色。
拉场戏的唱腔比评剧更直白一些，更接近口语化。更值得主义的是它的对白和念白。与评剧的一板一眼的对白和念白不同，拉场戏的白要自由得多，演员发挥的空间大得多。所以很多幽默搞笑以及插科打诨的段子都出自拉场戏的白的部分。
赵本山在成名作里很多神来之笔，都是因为超级幽默的念白和敏捷的现场反应。
据说起源于天津。二人转中大量使用，拉场戏肯定也是。
《序曲》 ︳「广西山歌调」
《花妖》 ︳「时调」
《颠倒歌》 ︳「栽秧号子」
《画壁》 ︳「绣荷包调」
《画皮》 ︳「银纽丝调」
《静听》 ︳「闹五更调」
《路南柯》 ︳「没奈何调」
《罗刹海市》 ︳「靠山调」
《翩翩》 ︳「道情调」
《珠儿》 ︳「河北吹歌」
《未来的底片》 ︳「说书调」
家在东北 庞龙
是类似于词里面的词牌么？
词牌，我的理解主要是规范歌词的文字格式。想来古代的词，主要是来唱的，无非是文字的东西有更好的机会流传下来，而唱的部分需要代代相传，难度稍微大些。
看你写的这些调名，觉得好奇，也许和以前词的唱法有关联。
我家还有一盘赵本山，潘长江他们的磁带。我要没记错的话就写着二人转选段，里面有大观灯。
旋律有明显的东北味，听着眼前马上浮现出扭秧歌的舞姿，脚下也有点情不自禁。
东北有些曲调确实很有舞曲味道，就像是拉丁街舞里的 Salsa, Bachata, Merengue，还有诸如 West Coast swing, East Coast swing, Lindy hop,
Jive，都是音乐节奏明显，舞蹈动作洽合，相得益彰。
也找了你提到的 拉场戏回杯记 来看了下，故事情节铺垫、延伸都很不错，很能吊胃口。比如开头那丫环又是张二嫂，又是张木匠，最后自白是小姐张相公回来了。这一节里还有几段相当不错的快板，比rap 不差么。这个版本很值得一看，节奏有张有驰，搞笑细节不少，就是不知原来是否应该纯东北味会更有笑点些？感觉上普通话的味多了些。回头多找些地方戏的看看，毕竟这些能够流传下来，当年都是需要花大心思抓住现场观众的注意力，才能活下去。好东西都是逼出来的。
回到刀郎的这首歌，总体感觉不错，也有味道，也有情绪，唯一不足（纯粹个人喜好），大概是吊嗓有些多。偶尔吊嗓，很有味道。印象中不知道是谁唱的，里面有女声吊嗓京剧曲调穿插，味道就很好。
都是各地的特色民歌，类似词牌的感觉是对的。毕竟很多所谓自度曲名，出名后就成为词牌了，后来者同词牌作品如果名气更大，其词里的某几个字就又成了这个词牌的别名了，有的甚至喧宾夺主。绣荷包调、闹五更调啥的，没准就是这么来的吧。
真的找了回杯记来看。
这出戏没有你希望的那种纯东北味，基本就是那种带有东北味的普通话版本。
这出戏李最出彩的是男主张廷秀。这个男演员的喜剧天分很棒，偶尔的插科打诨具有点睛之笔。
因为二人转很多人都知道，拉场戏就没那么多人知道，即使在东北。
所以磁带再销售时就可能采用更容易被接受的二人转这个名字。
大观灯确实不太好界定。他的表现形式更接近拉唱戏，因为里面有大量对白，而且不是传统的男女搭配。但是如果你硬要说这是二人转，也勉强说得过去。毕竟只有两个人在那演。
不过从唱腔来说，大观灯的曲调时拉唱戏，不是传统的二人站唱腔。
梁祝一样宛转凄美，就算穿越了时空几百年，还是找不到你，大话西游的味道。一错过，就是几辈子。
所以珍惜枕边人吧，也许前世无数次磨难，才换来今生再次相拥。
无数没看过聊斋的网友评论：没点中华文化的修养，连首歌都听不懂。。。
这张专辑注定会载入音乐史，成为一个转折点。
尤其佩服刀郎的是，他自己买了版权，听歌不收费，牛。
但是包括他们自己宣传都管自己叫二人转。
小时候都是庙会，一些剧团趁机在山脚下围上一个场子。找几个人在门口唱两句，但是一到关键之处就停下来，让你买票进去听。
确实有布景，不止两个人，有情节。 当年喜剧就是是婆媳之争，邻里之争这些事。 白的地方其实就和普通说话差不多。 还有一些类似动作剧有翻跟头，武打之类的。
后来据说内容上越来越下三路，都快成扫黄对象了。然后就是赵本山的绿色二人转运动了。稍微好了点，但是也不多。
就像京剧里，一说西皮流水，懂的人立刻就能够哼出旋律和节奏一样。
老铁的年龄应该是看过一部很经典的戏剧电影，三笑的。
那部电影就很好玩，介于戏曲和音乐剧之间的一个状态。
它用的不是流行唱法，但是也不是传统戏剧里的那种专业唱腔，而是各类江南民间小调，例如紫竹调等。词是现填写的。
很多所谓的调，应该是这一类，常年再个各个地方流行的民间小调，后人不断填新词。
后来就莫名其妙的消失了。
很多商演都用二人转的名字，其实内容和二人转没啥关系。
更接近带有唱腔的脱口秀加滑稽戏。
白嫖了几十年的歌曲的我觉得听这歌不花点成本我会不安心.......
东西街，南北走，出门看见人咬狗。
拿起狗来打砖头，又怕砖头咬了手。
稀奇稀奇真稀奇，麻雀踩死老母鸡。
蚂蚁身长三尺六，老爷爷坐在摇篮里。