主题：【原创】从“黄维行军”说起——充斥古典色彩的电影长镜头 -- 秋原

国产老电影《兵临城下》里国军将领走过长长的走道，转弯，进入指挥部。我记得在国产电影回顾中专门提到这个长镜头的

问题您举得的列子貌似都没超过10个人，都是小场景专业演员。

大场景群众演员和小场景专业演员对导演的要求是不一样的。我没有说美宣部的专业水准不够，只是说您举得例子不恰当。大场面就要和大场面对比，小镜头就要和小镜头对比。仅此而已

10万不对，“几万”也不对啊~

非要扣字数的话,起码兄弟连这个长镜头就不止10人，而且这个不是单纯的近景，而是由极近景运动到远景、全景;最后我还说到了没有使用长镜头的《唐山大地震》，这也是一个全景、由近及远景

脚踢WZ小偷

手写分镜头剧本

马上联想到杨步亭老大，中国电影里的“技术流”代表人物~

就是个劳碌命

此类制作的投入会越来越大，担负着为中华文化披荆斩棘，攻城拔寨的任务，一定要精益求精。

过不了几年，所谓的经费的限制会越来越小，不但要拍大作，更要拍成精品，不但要打动大众，还要打动小资，要一勺烩。

我记得电影课上讲过，在youtube上搜了一下（The Copacabana Shot）。

http://www.youtube.com/watch?v=IBMKyNJvNV8

大师手笔就是不动声色，举重若轻，但是让人拍案叫绝，得知道这样一个长镜头拍摄的不易，才会知道这是苦心孤诣的结果，否则还会以为是妙手偶得之呢。与之相比，象David Fincher这样的导演也非常有才华，点子很多，每次看他的片子，我总觉得他到大师级水平就差那么一步，但是就是迈不过去，尤其是Se7en和Fight Club。匠气太重，每当有妙笔，总是让人感到导演在后面推你：快看快看，我这里有一精彩手法呢，有点过火。

喜欢看电影，但是一直以来就是看一个情节，看看导演想说什么事。从楼主的这篇文章，总算知道了原来长镜头不是长焦距啊而是时间长。用文章中的知识特意留意了一下最近看的电影，发现基本上还真是10秒以上的镜头不多。

如果秋导能够搞一个系列的指导我们爱好电影的影盲看一下那就更好了。

我记得是在中国驻法领事馆教育处看的，场地差了点，但是是真正的放映机，不是录像。当年驻外机构还是组织这些事情的，还有理发的地方，现在好像光顾着干大事了。

当时看这个镜头时还是比较震撼的，但是当切换到黄维拿望远镜的近景时觉得有股别扭感，好像是吃东西时在喉咙里卡了一下。现在又看了一遍视频，我觉得是镜头方向不自然。长镜头结尾处，黄维是背朝观众的，而且是远景，而且下一个镜头黄维却是立刻面朝观众又是近景。长镜头应该绕到黄维前方，下面接一个中景，再推到近景。如果有技术条件能够长镜头结尾不切直接推到近景，当然这个很有难度，不知道现在拍的话这样搞是不是可能。

故作深沉实在是让人受不了。象陈凯歌的《孩子王》，开始那个老头坐在屋内和屋外画面外的对话的镜头，我实在是忍受不下去。这是很少几部我看不下去走人的电影。当然有些片子更烂我也看下去，那是因为知道是烂片，象当年皇甫可人的《荒原杀手》，我就抱着一定要见识一下的心态硬看完了。

镜头确实够长，但不是一个镜头拍到底的，确切的说是几个长镜头组成的一个超长镜头。

转场做得漂亮。

物理理论了。