主题：【原创】旧文乱贴 赤壁（上）观后 -- 史文恭
家园 【原创】旧文乱贴 赤壁（上）观后 据说群众的眼光是雪亮的，所以，大家都应该知道俺是一个慈眉善目，心平气和的人。作为一个和蔼可亲的评论者，俺今天刚刚看完了《赤壁》，觉得有必要向同学们探讨一下这个作品，----俺是一个和蔼可亲的评论者，这一点，大伙都知道。
评论一个事物，我们首先要对它有一个界定，换句话说，就像我们不能以动物的标准来评价一株植物一样，对于一部影片，我们首先要分清它的类型，比如，它是文艺片？还是三级片？它是武侠片？还是科幻片？-----这样的界定，是非常重要的。---尤其重要的是，我们需要分清导演的意图，如果我们看到一位导演在电影里面通过他的语言完整地表达了他拍摄此片的意图，那么，至少从导演这个角度，他应该算的上是及格的。-----------至于观众，林肯大叔说过，既然你不能在所有时间欺骗所有人，那么，至少可以选择在部分时间欺骗部分人吧。---------所以，世界那么大，要找到能被误导的人，总是容易的。
《赤壁》一片，被冠之为“史诗片”，这是很恰当的。因为荷马史诗里面，就有一大部分是封神榜，所以，史诗片从这个意义上讲，就是壮丽地胡扯。---而这，《赤壁》当之无愧。-----有一些略通历史却不懂电影的观众很愤怒，认为该片篡改了大批群众喜闻乐见的历史人物，俺心平气和地认为，这种出于对历史真实的爱护而油然产生的愤怒是值得同情的，但俺必须要遗憾地指出，《赤壁》是史诗片，而不是历史片，这个区别就像文艺片和三级片一样，好的三级片可以升级为好的文艺片，但烂的文艺片永远都比不上最烂的三级片。----所以，以历史片的要求对《赤壁》和吴宇森是不公平的。这一点，慈眉善目地俺，必须要指出。
-----------说到这儿，俺要表扬一下日本人，前一阵子俺看了《硫磺岛的手纸》，以为里面的奥运马术冠军是虚构的，最近复习了约翰.托兰的《日本帝国的兴衰》，才知道这完全是史实。---当然，《硫磺岛的手纸》是美国片，但让俺佩服的是日本人拍的《冲绳岛大血战》居然有百分之六十以上的内容都是约翰.托兰书中写到的史实，尤其是其中给牛岛满剃头的理发师，俺初看电影的时候，以为这个人物不过是一个为表现牛岛满经历的虚构小人物，但不料这位理发师竟然也是历史的真实。----所以这样的片子，它历史厚重的深度会在俺多年看过之后雷到俺。 -------------国内以前的片子里面，让俺同样雷到的就一次，那就是大决战里面《辽沈战役》中，林彪到锦州看地形时，旁边就一个镜头晃过，连字幕都没介绍，但站在林总边上的那位演员和韩先楚上将那张苦大仇深的脸一模一样，让俺很是佩服导演在细节上的不苟且。
好了，回到《赤壁》吧。
在讨论《赤壁》时，我们首先要注意到一个前提，那就是该片是外资投资，并指望在国际范围内忽悠一大批群众的。-----所以，作为导演来说，他必须使影片在观众的认同达到一个中西合璧的效果。所谓的“中西合璧”，我们有一个粗俗的名词来指代这类现象，即“杂种”。---而对这类现象，袁隆平院士无疑是持支持的态度。---可俺虽然同情作为投资方严管下吴宇森导演的苦衷，但依然赞同已故天津镇总兵赵良栋的名言：“居然还有人说“杂种”的好话。”-----因为民族的就是世界的，所以世界的必须首先是民族的。 --------但问题是，万恶的投资方和老鸨一样，是认钱不认艺术地，所以，吴宇森在编剧之前，已经在带着镣铐跳舞了。
况且，作为一个历史悠久的，中日韩脍炙人口的传奇，《赤壁》是一个非常庞大的母题，冯小刚在《夜宴》里不过借用了莎士比亚的哈姆雷特，张艺谋在《黄金甲》中也仅仅是沿袭了曹禺的《雷雨》，但吴宇森将要阐述的是罗贯中的《三国演义》，和前两者比起来，吴宇森所要冒犯的名著对于中国年轻而火热的民族主义者们来说，要珍贵的多。因此，如有差错，吴宇森的下场，和他的两位同行相比，就好像摸老虎屁股和摸霸王龙屁股的差别一样，是很有不同的。
因故，在长达两小时多的《赤壁》上集中，吴宇森殚精竭虑，四面讨好，一方面，他要给西方的鬼佬们把这个故事的来龙去脉说清楚，为啥Liu和Sun要结合起来打CaoCao。 ----他不能用汉室正统啦，挟天子以令诸侯来给鬼佬们讲课，尤其是美国人，他们根本就没有俺们天朝上国道统传承的悠久历史，---所以，他不得不用一个较为形而下的原因来做理由，于是林志玲的小乔成为了吴宇森的海伦。----当然，托这个原因的福，俺们有幸看到了梁朝伟第二次经典的床戏，----俺心平气和地指出，这段床戏，吴宇森处理的格调高雅，节奏舒缓，体现可与林志玲美腿媲美的导演功力。
另一方面，他还必须为了中日韩的市场，把赤壁这个母题里面所有的元素过一遍，比如长坂坡，刘关张，常山赵子龙，舌战群儒，以及后来的蒋干盗书，连环计等等，他必须给同志们一个交待。----考虑到他所要交待的事项如此之多，而他所有的时间又如此之少，我们不得不指出，在这样的难度系数下，吴宇森的工作是值得称许的。-----他不仅给每一个出场的人物都有一个丰满的表现，并且组织的非常紧凑。----举一个例子，原来俺对赵薇这个大眼格格出演孙尚香很不理解，一来，吴宇森应该不需要赵薇来增加票房号召力，二来，赵薇的眼睛大的似乎只能出演日本美少女卡通片，----但看了片子后，才知道，孙尚香在此处还担负阐述孙刘两家联盟内的微妙关系任务，----这样的处理，就让孙尚香的角色有了深度，也体现了吴在布局上的功夫。---在此，我们也可以看到为什么在开篇的长坂坡里，赵子龙的戏份不多，但刘备两个夫人的死都要着重表现，---这也是为了孙尚香做铺垫啊。
在《赤壁上》中，有一点是值得推荐的，那就是吴宇森的确在中国元素上下了功夫。
先挑一个小例子，曹操的座船就搞得很富丽堂皇，装饰很多，体现了该片雄厚的投资资本。当然，太多的装饰往往和所要表现的效果是成反比的。
值得表扬的例子，有两个，一个是“曲有误，周郎顾”，这个例子好歹说明编剧是有看书的。有些同志认为干嘛要把这个桥段和周瑜练兵放一块儿，似乎不很和谐，但这个原因俺上面已经解释了，这个片子需要说明的东西太多，所以为了影片的紧凑，就不得如此了。----不过俺并不喜欢马精武老师的水牛丢失桥段，因为这个桥段固然是为了表现周瑜的仁心，但表现效果并不鲜明，而且对树立周瑜这个形象而言，并不太必要。-------俺喜欢的是周瑜修好笛子后听笛声时，展现的几个山水画境，这个很能说明摄影的功力，很好，很中国。----另外可以推荐的是，诸葛亮和周瑜弹琴一段。---这一段从编剧上讲，并不见得有多巧思，“ 知音”也是中国文化的一个老套母题，但让人佩服的是，吴宇森在这里并没有随便拿一首古曲来凑数，而的确是让人作曲来试图表现大战前夕，瑜亮二人的心境。 ---虽然，这曲子以及弹奏的效果都比传统的古琴更像吉他，但吴宇森已经有心这么做了，这一点，作为观众，我们要鼓掌一下。
另一个值得推荐的是孙权射虎一段，没有把箭射出来，直接镜头转到斩案，这个转折既有震撼力，又合情合理，也是该片剪辑的几个亮点之一。
而中国元素里比较差，但能够理解的，就是大型团体操，“八卦阵”，----据说，张纪中对吴宇森擅自提高群众演员工资，打乱市场次序很不满，但看了“八卦阵 ”之后，俺认为这些群众演员，还是卖力的。---只不过，这个八卦阵本身，实在看不出什么威力，我们可以认为八卦阵是一个大型迷宫，但在阵形的牢不可摧方面，吴宇森没有表现好，所以看起来，就是一大帮群众演员在凑戏罢了。---不过，值得鼓励的是，吴宇森好歹把中国古代的阵形表现了一下，我们看日本人的《天与地》，里面就摆个架势，根本看不出来这阵形是如何使用的，所以，吴宇森在此处的尝试勉强还算得上突破。
另外，很多人对关张赵大砍小兵不满，其实这没啥可说的。《勇敢的心》所涉及的时代要比《三国》晚一千年，梅尔吉布森大叔还不是这个德性？虽然场面宏大一些，但实质上，和张艺谋在《老井》里面的表演是一样地。
说到这儿，顺便和同学们分享一下俺的一个体会。曾经有一段时间，俺在买碟片的时候，几乎是狼吞虎咽地。因为无论八块也好，十块也罢，买下来的片子都是几百万，几千万美金才拍出来的。想想只用一美金就可以欣赏一个价值几千万美金的作品，仅仅从狭隘的商业角度，都已经让人心潮澎湃了。（只是后来由于买的太多，终于引发严重的审美疲劳，最近才收敛了很多。。）----而从艺术的角度看，毕竟很少有导演会把那么多的投资做玩笑，他们总会兢兢业业地把一个片子拍出来，而作为观众，只要足够细心，也总能看出导演的用心所在。----当然，如果在影院里看，可能心境不够平和，会忽略了很多细节，但若在家里，捧一台笔记本在床上看过，相信效果要好得多。
最后再说说片中的表演吧，
首先说比较差的，金城武的诸葛亮，太“轻”了。当然，有人会说，那时候诸葛亮才二十七岁，应该活泼一点，但金城武的问题是，他的表演，卖弄的痕迹比较“重 ”，所以就让人感到他所表现的人物比较“轻”。一个极其聪明的人是不会喜欢处处表现自己的聪明的。---所以，金城武的诸葛亮很失败。
梁朝伟的周瑜，要好一点，毕竟梁朝伟四十多了，沉淀多一些，所以，厚重一点。但梁朝伟的问题是，他的周瑜太“梁朝伟”了。阴气太沉，不够明快，昂扬。---有些台词上的小错就不说了，但梁朝伟把箭刺入敌将那一段，过于夸张。
比较中等的：张震的孙权，如果不说话，可以打七十五分，如果射箭的时候架势更专业一点，可以少扣十分，-----但综合他在片中所有的表演，大概勉强能得六十五分。他的眼神不错，很“孙权”。
赵薇的孙尚香，已经比她以前卡通化的表演，要好得多了。----如果，她不表演给人以及马点穴的话，俺甚至认为她的得分还要高。
中村狮童的甘宁，很有武将的味道，动作利落，眼神凶悍。但面目单一，和张飞的表演一样。---说到这里，顺便提一下巴大叔的关羽，关羽的名声在汉语文化区中极响，奈何《赤壁》一片中，他的戏份太少。吴宇森已经给他埋了一个后来华容道的伏笔，所以相信在下集里，关羽的表演会好一些。但上集里，他的表演，没有个性。
张丰毅的曹操。一则看起来，不够老。二则，太“奸”了一点。不是说该片里面曹操不应该“奸”，而是张丰毅演得稍过了一些。有时候，让人想起成奎安。
最后，表扬两个好的演员。
一个是尤勇的刘备，很好地表现了屡战屡败后的失意潦倒，而依然不屈不挠沽名钓誉的气质。
一个是侯勇的鲁肃，很完美地表现出了《三国演义》和其他三国评书里的鲁肃，---即文质彬彬的猥琐。
噢，差点忘了，作为《赤壁》一片中的花瓶，林志玲很忠实表现了她自己，
总而言之，俺认为吴宇森的《赤壁》上集，还是很用心的。---当然，所有的商业片都企图在同一片中讨好所有人，但温斯顿爵爷说过，“十全十美就意味着瘫痪 ”。所以，我们只能看到一个大杂烩，而不是一个以一贯之的完整的片子。-----但这就是商业片了，以商业片的套路来要求，吴宇森目前的表现，还是及格之上的。
家园 《赤壁》是投资方严格控制下导演搞出来的“杂种” 虽然他有很多的中国元素！
评论一个事物，我们首先要对它有一个界定——这个很重要
史诗片从这个意义上讲，就是壮丽地胡扯——这话说得太好了，就是扯淡升级
烂的文艺片永远都比不上最烂的三级片——“三级片”对手不多，对感官的刺激无与伦比，所以鲜有对手！尤其是在观看的时候～
这样的片子，它历史厚重的深度会在俺多年看过之后雷到俺——这种片子是很有回味的，很有内涵的！
《赤壁》是外资投资，面向的市场是整个国际市场，是中西合璧——杂种；
吴宇森导演只是高级打工仔——导演有导演的难处
万恶的投资方和老鸨一样，是认钱不认艺术地——资本的本质就是攫取最大的利润
没有看过《赤壁》，看过此文，也算大概有个印象，近几年这种东东越来越多，目不暇接！无暇顾及！
家园 图个热闹，花史MM 家园 商业片嘛，周瑜打黄盖 此片画面什么的还是不错的，八卦阵的那段我也很喜欢，可能是自己对三国太熟悉了，所以在我看的时候是感觉非常别扭的。。。吴宇森的电影，以前港式警匪片确实大多都是经典，《英雄本色》没看一遍都要流次泪，起层鸡皮疙瘩。
anyway，如果这部片子能赚到外国人的钱，那么就成功了，中国人自己太关注，又后悔的话，只是自己的失策，怪不了他人。
家园 交作业。 赤壁下 观后 首先要说明一点，俺写上篇的时候，吴宇森老师傅还在忙活《赤壁》的下篇，由于这个客观的因素，俺未能一鼓作气，-----但是，考虑到俺直到现在，因为一个业余植树爱好者的基本道德，
才想起把《赤壁》下看完，并写读后感，-----所以，很明显，《赤壁》上，并没有带给俺急不可耐地看下集的冲动。从这一点说，它在商业片的标准上，“勾引值”是不够地。-----不过俺总算把长达两个多小时的赤壁《下》给看完了，作为一个慈眉善目的评论者，俺在看完了《赤壁下》之后，假如不是因为俺充沛的同情心努力地拉拽的话，----不得不说，俺感到了一种智力上的侮辱。
每一个从小翻《三国演义》小人书长大的小孩们，恰如象每一个看看《变形金刚》长大的小孩一样，---有一些梦境，如婴儿时的玩具，纵然再无用处，依然令我们留恋。----在《赤壁上》里，俺对吴宇森保持了善意的容忍，----他是一个高级打工仔，无论他口里如何吹嘘，说自己是如何从一个新的角度来诠释《赤壁》的，但其实本质很清楚，有人给了他一笔钱，去演一个戏，---对于投资者而言，他们的要求直接而残忍，即无论《赤壁》是如何被演绎的，但这个故事必须要吸引更多的人进电影院。--------这是始终贯穿于整个吴宇森《赤壁》的一条主线。-----而俺非常充分地认识到了这一点。-----所以，林志玲的小乔和梁志伟的周瑜要来一场床戏，----Fine,为了俺的眼球和荷尔蒙，虽然这和三国没啥子关系，俺也就忍了。------但是，俺所不能忍的是，-----床戏也就罢了，---因为这实际诉求于人类再繁衍的本能，因此必然能在最大限度内吸引男女观众。------但是，为什么要安排一个和赤壁全家人都没关系的大眼赵薇和佟大为的爱情戏呢？----小乔是吴宇森的海伦，---因此，为了说清楚CAOCAO为啥要和小乔喝茶，事先必须展示小乔的“鬼力”所在。---但是，孙尚香为啥要和曹营八一队前锋搞在一起，---这个爱情故事又算啥呢？
甘宁，作为一个前海盗，（sorry, 似乎是水贼？。。
），他完全不必要表演一次黄继光炸碉堡的。----因为好歹，他那个时侯也算是团级以上干部，并不需要来这一套古老的桥段来高大他的形象，-----而且这个小故事和赤壁这个主题，同样也毫不相关，----因此只有一个解释，即为了日本市场，吴宇森需要对中村狮童进行这样一个渲染。同样的，俺无法从技术层面理解，为啥《赤壁》的编辑需要来一次丑化刘皇叔的改编呢？刘备固然是一个前半生很晦气的家伙，但是，把刘备的已经是配角的部队再践踏一次，无论从哪一方面来说，对于剧情和故事讲述的节奏，都是毫无必要的。-----除非，这是为了给“吃汤圆”这出戏做铺垫。-------然而问题是，在俺看了，“吃汤圆”本来就是毫无必要的一场“政委式”的老套煽情啊？
而除了这些莫名其妙的添加之外，小乔的赴曹营，简直是极端藐视观众智商的做法，----或者，编剧本人的智力已经到了无法辨别他的智商值能够低到何等程度。-----当然，俺企图用最后的耐心来为吴宇森辩解----他是要给鬼佬们说清楚，这是一个中国式的特洛伊，而和希腊那些野蛮人不同，中国的“海伦”有自我牺牲精神，-----但这样的解释，其实并非合理，因为假若鬼佬们要看得就是中国式特洛伊，那么八卦阵也罢，后来的火烧赤壁也罢，从场面上，这些都已经足够了，----需要用小乔赴曹营这样石破天惊的情节再提升一次吗？----（因为，所谓小乔去曹营的理由是为了给“东风”多点时间，---然而，俺极端地怀疑，是否有鬼佬能够搞清楚，这里面东南风和西北风对赤壁之战的意义所在。---而且俺更粗鲁地认为，假若真的有鬼佬能搞清楚这一点，那么，他应该不会愚蠢到去看吴宇森的《赤壁》了。）
因此说，在耐着性子看完了两个多小时的《赤壁下》之后，俺的一个最大的感觉就是，其实吴宇森无法驾驭这样一个长度的影片，而为了投资的保证，他不得不加入太多的调料，并以为因此可以做出一个“佛跳墙”，，但事实上，由于太多和本来就非常精彩的主线无关的情节喧宾夺主，因此这样的一个赤壁，最终的效果是一团浆糊。----甚至一些仅有的亮点，比如火烧赤壁的战争场面，都被太多拙劣却夺目的表演所冲淡了。
总之，大概是年龄的原因吧，俺现在看这样的大片已经不是像坐上过山车一样，随着导演的镜头而神魂颠倒了，---而是希望看到一个导演精密地，从容地，用美丽的镜头和恰到好处的表演讲述一个故事，-----而我们所欣赏的，就是这个故事如何徐徐展开，又奇峰突起，再更上层楼。------因此，对俺而言，不是因为吴宇森的这部《赤壁》颠覆了历史，而是他没有讲好这个故事，--------在吴早期或中期的动作片里，如《喋血双雄》《断箭》之类的，由于故事简单，直接，因此，吴对节奏的把握和条理的梳理都很清晰，----是以整个故事的效果也很鲜明。-----但是赤壁的总投资和整个故事（似乎被编剧为了炫耀才华而搞得）过于庞大，以至于吴宇森在这样一个对象面前迷失了自己。--------当然，这样的例子已经不是吴宇森一个了，张艺谋的《十面埋伏》，陈凯歌的《无极》等等，都是一个有才华的导演在忽然“膨胀”起来时，“不知所以”的一个必然。
家园 导演也有发昏的时候 可能是金钱是然，或者是一时间没了什么突破，开拓戏路，导演风格的转型，但不至于哥几个一块转型吧，只能说电影事业太发达了，电影事业太繁荣了，我们看过的大片太多了，好的东西太多了，很难超越了。
观众出现了审美疲劳，导演是不是也会有什么“导演疲劳综合症什么的”，我们都已经很疲劳了！但是“钱还要生钱”，并且速率在加快，不管朝哪个方向，就像电脑芯片的主频加快速度不那么快了，不满足什么“摩尔定律”了，依然可以搞些“双核”来骗人，涨价！
吸引观众去花钱，投资方的最初目的，也是最终目的！其余的都是此药的！
家园 个人认为吴宇森好作品少的可怜， 《变脸》或者《断剑》我都看了，嚼蜡一般的感觉。音乐选曲失败，缺乏音乐与剧情烘托作用的感觉天赋。
剧情失败，吴宇森的“事件”选择很好，就是他选的这个“事情”很好，但是这个事情的过程他不会编，属于志大才疏。
台词失败，缺乏深刻逻辑，缺少紧张感。
吴宇森的强项是破坏力强大的电影画面，他喜欢把大量的子弹壳和火药爆炸和各种被打碎的物品和搭配之的声效装进他作品，还喜欢用慢镜头。但是在这个“领域”他明显无法和好莱坞的其他导演相提并论，在90年代的亚洲还可以。这个方面张艺谋比他会玩。
吴宇森最失败的作品就是《绿巨人》，大家有兴趣可以看一下这部片子前半个小时所讲述的事情是什么。对比之下《蜘蛛侠》前十分钟就把类似这些事情交代清楚了。水平高下立见！
吴宇森的好作品当属《纵横四海》，但当时谁用周润发谁拍好电影，对比他其他作品，我觉得这部是他沾了周润发的光。
加上这部《赤壁》，可以说吴宇森从来就不属于一流电影人，他并没有担负其盛名的天赋能力，我认为这是一个被炒作夸大的导演。
顺便说一句，我欣赏的港台导演是李安，《推手》，《饮食男女》，《喜宴》，这三部作品决定了李安电影的地位。当然了，我们也可以说是朗雄成就了李安，这点我认同。《断背山》我没有看过，不知道是好是坏。《色戒》我个人认为技术上拍摄的很成功，但这里面有政治问题，我就不表态了。
家园 教头终于说出了华裔名导们的本质（李安除外）， 所以在此给教头介绍个办法，为了支持国产电影，宜先看盗版，这样不花钱就不至于太失望。确认好之后再花钱支持国产电影不迟。