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风华正茂的少年――民族化的西洋音乐与交响化的民乐

音乐中器乐作品创新特征在于民乐的交响化与专业化，西方管弦乐器作品的民族化。两大音乐体系从建立之初就是同根一体生，互相影响共同探索用两大体系的器乐发出中国乐之声。

1949后民国时筚路蓝缕的民乐人终于等到了认同他们的艺术理念和拥有同样梦想的政治同盟军（让国乐与世界音乐并驾齐驱－刘天华），开始全面打下中国民乐现代化的桩基。1956年上海音乐学院建立了第一个民乐系，下设民族音乐理论、民族乐队指导、戏曲音乐及民族器乐演奏四大专业，然后是中央音院的民乐系，最后是中国音乐学院完全的民乐高等院校。与民族舞蹈一样，借鉴西方音乐体系重构民乐-理论、教材、训练曲目、演奏手法借鉴，民乐欲借西方音乐的助力自立门户直至分庭抗礼，目标远大道路格外曲折艰难。欲善其事先利其器，一刀抡圆了就砍向乐器--统一音律，扩展音域，增大音量，创制新器；然后组队集合—创立中国式交响化大中小型民乐的建制。相比民族歌剧、舞蹈，民乐面对的压力山大了，但多年后台湾音乐人评价大陆乐改--官方支持，学术支撑。也就十来年，拳打脚踢民乐开出一片天地来。1952年开始的民族乐器改革初见成效，系列主力乐器基本定型，民族器乐独奏合奏作品开始出现；吹拉弹三大系列乐器筛选后并组合成的专业民乐团成立，古典名曲、近现代民乐与西方优秀作品改编后演出，如春江花月夜、金蛇狂舞、瑶族舞曲大型器乐作品名动全国。

西方器乐民族化探索成果初现，1956年管弦乐作品春节组曲问世（第一乐曲即春节序曲），小提琴协奏曲梁祝于1959年公演，如今国外交响乐团来华演出时最常使用的两部致敬作品全部出现。2007年嫦娥一号卫星上天，国防科工委一群理工男们决定选30首乐曲送上天，其中器乐仅列五部：高山流水（民乐古曲），二泉映月和良宵（49年前的二胡曲49年后整理成名），梁祝和春节序曲（管弦乐49后作品）。选曲年代2006年，无关专业性却可代表大众性，后三十年无一器乐作品入围（流行曲儿不少）。

现在有民乐之首和民乐灵魂之称的二胡在1949年前称为叫花二胡，1962年广州音乐节中央音院毕业生王国潼独奏二胡居然满堂彩，另一位央院学生刘德海左右开弓弹奏琵琶，一经出场不演满七八首独奏曲观众不让退场，院校式教育源源不断推出专业人才，新技巧新作品与新人让民乐拥有了青春的气息。

小提琴协奏曲梁祝首次公演于1959年上海之春的上音学生专场，当全曲终了时，全场寂静无声过了一两分钟后掌声响起，没有雷鸣般更无喝彩声，掌声缓缓而来却始终有节奏地响着，没有欢呼雷动却持久不息，在场观众听懂了也被感动了。此曲乃作曲之一的何占豪起意于大跃进，上音下乡支农学生的小提琴表演拉得老乡跑得一个不剩，白听也不要听。深受刺激的他与几位上音同学成立了小提琴民族化小组，决心写部作品说中国人听得懂的话，发出中国人认可的好声音，目标简单直接明了，但追求却真诚又纯粹。一部技巧手法都不复杂的进修生与本科生联手的毕业作品，因为它的纯情与真诚最终成就了有太阳的地方就有华人有华人的地方就有梁祝的辉煌。

无独有偶，春节序曲也是一名音乐学院进修生的毕业习作，不过是个老资格进修生－李焕之歌剧白毛女七作曲之一，1955年已在民族乐团工作的他带职进入中央音乐学院师从苏联专家学习作曲，结束进修时老师要其写部作品，在延安创作秧歌剧时积累下丰富音乐素材的他，立刻选择了延安春节场景，以锁呐曲和陕北民歌为音乐旋律原型，序曲的结构就是陕北秧歌的结构与节奏，说白了就是秧歌调，长笛、双簧管又是小号，外加满编制的弦乐，正宗西洋配器唱出了最最地道的中国声，这首曲子演得满大街了，举凡中国人的乐器就有演奏版本。

小提琴协奏曲梁祝音乐来自越剧，但协奏曲主题旋律却并非出自越剧梁祝本身，而是从有越剧皇帝之称的小生演员尹桂芳的著名拖腔旋律变化而来，整部作品按戏曲场景叙述却又非越剧梁祝音乐的简单再现，精炼的旋律准确抓住了越剧音乐的灵魂，不用一件民族乐器，西方小提琴将东方音乐之美发挥到了极致。实现了上音院长贺禄汀的艺术主张，艺术的力量来自内容，好的内容要用好的形式来表达，洋枪洋炮就是好武器，一定要夺－不对是拿过来为我所用。

当年困扰音乐界的土洋之争剥离了政治因素后，今天其实还在继续而且依然无正解，但在当时至少它有明确指向和解决方案，并在一个选项下曾经突进得很远。西洋乐器奏出中国声音不但可行而且相当出色，同时中国乐器也有了迥异传统的新声，乐的时代性与民族性初显青眉黛眼，其大众化成效也出人意料。

图例

1. 梁祝首演 第一小提琴 俞丽拿，创作中的二位作曲 何占豪 陈钢， 西崎崇子与梁祝

2. 春节序曲 2014年新年音乐会节目单