主题：全球化后的周星驰 -- 陈郢客

　 诗歌是无法翻译的。这话不过是说本土语言的微妙精深处最难传达。无厘头也是无法翻译的。

　　可惜市场已经变了。香港本土市场捧出了星仔星爷的牛片时代，虽说大陆人民后来给他颁发了“一代宗师”的奖状，可是我们多是在电视里录像厅里盗版碟里为之倾倒的，没给星爷多少银子。

　　千禧年后，情势大变。杜琪峰可以在《黑社会》暗讽种种，可是他还得剪出个“自首”或“卧底”的内地版来。这件事可以两面看：

　　杜占尽体制内外的好处，拿你的钱，玩弄式的骂你的娘；大陆今天的市场已经可以买到足够的听话妥协了。

　　现在港片赚钱的逻辑何其简单：和国内合作，给国内女主角提供个花瓶机会；找两三个有号召力的男演员，轰隆隆上马了，内地奔亿而去，香港能赚个千万就ok了。到最后，赔钱的片子还真不多，可是，港片不港，大势所趋。

　　这就是全球化后港片的故事——杜导精神分裂的剪刀手，周星星无厘头不再，香港几届电影奖女主均被内地影星夺得，这其实是市场发话的同一件事。

　　也不仅仅是港片，现在华人电影都是这个路数算计的：美国市场，亚洲市场，内地市场，dvd市场，盘算演员上谁，在哪儿有号召力，就跟机构打新股一样赤裸裸的￥

　　俺很理解周星星弃了无厘头专攻功夫+特技——中国功夫最好卖；他不是李小龙李连杰，这也是没办法中的办法。一己之力，演、导兼攻，星爷确实不容易。

　　《喜剧之王》集大成了他也搭完了宗师神坛的最后台阶，严肃到极点辛酸到极点，这真的是告别了。只是那时我们还不知道而已。

　　我对《少林足球》印象已经不深了。

　　着实被《功夫》感动了一把。黄mm在影片里的清纯印象依稀记得，主题曲也是她唱的，三年之后，上春晚的黄mm已经无愧天雷教主，世事变幻如棋，尤其这时代，格外速朽。

　　看预告片的时候我便预料到它多半不能令我满意。

　　里面表演最好的是外星狗。最动人的也是外星狗。

　　如果周星星只是卖玩具的。那敢情好。

　　可惜他还得搏电影票房和口碑。

　　票房倒也不是问题，

　　世界本就是悲喜交加的——

　　牛人们牛掰震撼我们的时候我们还没有太多钱，

　　我们手上有点钱了能回馈打赏了牛人们这时亦不复当年了。

　　我还可以为周星星上几次电影院？

　　确实怀着还账的诚意，

　　可是多少也有些悲哀。

　　这种致敬也不过沦为行为艺术了吧？