主题：【贴图】明四家 -- 雪个

　　明代中叶沈周、文徵明、唐寅、仇英四人的合称。他们之间有师友关系，画艺各具风格特点，对后世颇有影响。沈、文画风较近，后来发展形成了吴门派。明代卓然成家，前期有戴进，中期有林良、吴伟、吕纪，后期有陈洪绶等，沈、文、唐、仇并不能代表整个明代绘事。

沈周 (1427―1509) 中国明代画家。字启南，号石田、白石翁，长洲(今江苏苏州)人。一生未仕，为人宽厚，工诗文、书法、绘画，享誉极高。出身书香门第，曾祖与王蒙友善，父、伯皆为文人画家，他自幼学画，擅山水、花鸟、人物，以山水最有名。山水早年得杜琼、刘珏亲授，主要师法王蒙，所作多盈尺小幅，笔法细密。中年后转师黄公望及宋代诸家，作品也始拓为大幅，用笔劲健，颇具骨力。晚年又醉心吴镇，笔墨粗简，苍劲浑厚，秀润雄逸，意境清幽淡远，同时讲求诗书画的有机结合，丰富和发展了文人画的笔情墨趣。作品多画江南山水，注重师法造化。其花鸟，形象写实，笔墨简括厚润，画风质朴。沈周的绘画在明清时影响很大，创绘画中的吴门派，并被后世列为明四家之一。有《庐山高图》、《仿董巨山水》、《东庄图》册、《沧洲趣图》等传世。著《客座新闻》(已佚)、《石田集》等。

《庐山高图》是沈周四十一岁时为祝贺老师陈宽七十寿辰的精心之作。此画仿王蒙笔法，图中山峦层叠，草木繁茂，气势恢弘。画面右下角山坡，两棵劲松虬曲盘缠，形成近景；中景以著名的庐山瀑布为中心，水帘高悬，飞流直下，两崖间木桥斜跨，打破了流水飞白的呆板，两侧巉岩峭壁，呈内敛之势。瀑布上方庐山主峰耸立，云雾浮动，山势渐入高远。构图由近景的山坡虬松，中景的瀑布、巉岩、峭壁，远景的庐山主峰，自下而上，由近及远，近、中、远景相连，一气呵成，贯串结合而形成S形曲线。这种构图法很像南宋院体的程式；近景的处理也和马远的“一角”之景十分相似。全国群峰直插，回环掩映，争奇竞胜，实在是大家手笔。此图作者自识“庐山高”篆书，并题古体长歌一首，末识“成化丁亥端阳日，门生长洲沈周诗画，敬为醒庵有道尊先生寿”。陈宽字孟贤，号醒庵，学识渊博，工诗。具唐人法，亦善绘画，曾为沈周师。陈宽祖上是江西人，所以此图写庐山之“高”，以为象征。

　　沈周是明代大家，承袭宋元名家，上追董源、巨然江南画派，近效元代王蒙、黄公望，而于董源、巨然、李成尤有心得。沈氏虽承袭上述诸家，但皆能变化出入，非常注重创新。此《庐山高图》隽秀、润湿而又苍劲的用笔用墨，纷繁、宽博而又伟岸的造型布局，高致绝人，坚实酣豪，就是沈氏师法宋元，又创新意的饱含激情、令人叹为观止的杰作。

仇英,中国明代画家。江苏太仓人。一说生于弘治七年(1494)，卒于嘉靖四十年(1561)或嘉靖二十一年腊月前；一说生于成化十八年(1482)，卒于嘉靖三十八年(1559)。居苏州。出身低微，初为漆工，后改学画，初从师周臣，结交文徵明、祝允明、唐寅等文人画家，对其提高文艺修养和画艺起了很大的作用。他还曾在收藏家项元汴家作画，遍观项氏所藏历代法书名画，并加以临摹，潜心钻研，终成一代名家。仇英擅人物、山水、走兽、界画，亦精于临摹，均技艺精湛。其山水师法赵伯驹、赵伯驌，作青绿山水，山石勾勒，皴染细密，色彩浓丽明雅，境界宏大繁复。人物画分细、粗两种面貌，前者取法唐宋，线条流畅、圆劲、细秀，造型准确，色彩清艳而具文雅之致；后者师承马远、杜堇、吴伟，笔法劲健，造型简洁，画风豪放洒脱。仇英以画工身分步入画坛，经过刻苦钻研，努力提高自己的文化素养，其画既有职业画家技艺精湛，造型准确的长处，又具文人画家的清逸秀雅，真正做到了雅俗共赏，后人将他与沈周、文徵明、唐寅合称明四家，被视为吴门派的代表人物。有《桃源仙境图》、《剑阁图》、《莲溪渔隐图》、《摹萧照中兴瑞应图》、《人物故事图》、《秋原猎骑图》、《右军书扇图》、《柳下眠琴图》、《吹箫引凤图》等传世。

仇英《松溪横笛图》

　　图写高山耸立，青峰参天，山下树木葱郁，溪岸老松虬曲，树丛中茅舍隐现，一隐者泛舟溪上，跣足横笛，悠然自得，恍似出尘仙境。山石的勾勒与皴法，均极细润绵密，设色柔和，使意境更臻先娴雅幽淡。仇英善于取各家之长，其画不论以山水为主，或以人物为主，都能把两者巧妙结合，取得完满效果，此幅即其佳作。无款识，钤有“天籁阁”、 “墨林秘玩”、 “项墨林鉴赏章”、“项子京家珍藏”等收藏章。

　文徵明 (1470―1559) 中国明代画家，书法家，文学家。初名璧，后以字行，更字徵仲，号衡山居士。长洲(今江苏苏州)人。出身仕宦之家，早年攻诗文、书画，师事吴宽、李应祯、沈周，中年后以岁贡生荐吏部考试，授翰林院待诏，4年后辞归故里，以诗文书画自娱。擅画山水、人物、花卉、兰竹，尤以山水著称。其山水师法沈周、董源、赵孟頫、王蒙、吴镇，多画吴中山水，主要表现文人生活题材。作品早年以工细为主，中年后粗细兼具，但细笔是其主要面貌。其画景致平和恬静，构图层叠而上，笔墨清秀含蓄，苍劲秀润，天真生拙，富有书卷气，反映了文人的审美情趣。人物师法李公麟，笔致细秀，风格清雅高古。花鸟兰竹，笔墨劲健而秀逸。其书法擅篆、隶、楷、行、草等书体，尤精行、楷，取法晋唐宋诸名家，笔致遒劲，书风清俊秀逸。与祝允明、王宠合称吴中三家。文微明绘画作品有《烟江叠嶂图》、《湘君湘夫人图》、《林榭煎茶图》、《惠山茶会图》、《江南春图》、《古木寒泉图》、《真赏斋图》、《溪桥策杖图》、《古木疏篁图》、《春深高树图》等传世，书法有墨迹《上吴愈尺牍》、《真赏斋铭并序》、《南窗记》、《诗稿五种》册、《西苑诗》等传世。

　　文徵明诗文亦富有造诣。其诗接近柳宗元、白居易，诗风淡雅秀丽，清新自然，多为感兴、纪游、题画之作。散文长于叙事、夹叙夹议，清新流畅。著《甫田集》35卷，附录l卷。与祝允明、唐寅、徐祯卿并称吴中四才子。文徵明在当时影响极大，他与沈周同为吴门派创始人，画史将他与沈周、唐寅、 仇英合称明四家。追随者甚众，本家有文嘉、文彭、文伯仁、文俶，弟子有陈淳、陆治、钱榖等，或承家学，或出其门下，均成为名画家，使吴门派形成煊赫声势。

文徵明《浒溪草堂图》

　　此图绘高木浓阴，掩映草堂，群山环抱，清波蜒曲，帆樯林立，榭阁屋宇错落。近处草堂敞轩，二高士案前对坐，似在高谈阔论；溪岸边另有二高土，似主迎过渡来客，正缓步走向草堂。用笔细腻谨严，山石仅用渴笔微抹，以点苔显出明暗，经营位置，得写生之助，化出清幽境界。图后上角署款： “徵明写浒溪草堂图。”钤白文“徵明”印。卷后别纸有文徵明长跋。

文徵明《真赏斋图》

　　此图为文徵明在八十余岁时为好友华夏画的行乐图。华夏字中甫，无锡人，精鉴别，收藏文物、书画极富。

　　《真赏斋图》画的是一幅园林小景。草堂书屋中，二人对坐把玩书画。草堂周围修竹丛生，古桧高梧掩映，假山怪石玲珑剔透。并杂以花草树木，异常幽雅。这件作品无论竹子、树木、草堂、人物都刻画得非常精细，但在工细中寓质朴，于沉着中见灵动，尤其是作者已达如此高龄，还能画出这样工细之作，实为罕见。从这幅画中，可以看到文徵明严肃、认真的创作态度。

唐寅 (1470一1523) 中国明代画家，文学家。字子畏、伯虎，号六如居士、桃花庵主，自称江南第一风流才子。吴县(今江苏苏州)人。出身商贩家庭，少时读书发愤，青年时中应天府解元，后赴京会试，因舞弊案受牵连入狱，出狱后又投宁王朱宸濠幕下，但发现朱有谋反之意，即脱身返回苏州。从此绝意仕途，潜心书画，形迹放纵，性情狂放不羁。擅山水、人物、花鸟，其山水早年随周臣学画，后师法李唐、刘松年，加以变化，画中山重岭复，以小斧劈皴为之，雄伟险峻，而笔墨细秀，布局疏朗，风格秀逸清俊。人物画多为仕女及历史故事，师承唐代传统，线条清细，色彩艳丽清雅，体态优美，造型准确；亦工写意人物，笔简意赅，饶有意趣。其花鸟画，长于水墨写意，洒脱随意，格调秀逸。除绘画外，唐寅亦工书法，取法赵孟頫，书风奇峭俊秀。有《骑驴思归图》、《山路松声图》、《事茗图》、《王蜀宫妓图》、《李端端落籍图》、《秋风纨扇图》、《枯槎鸜鵒图》等绘画作品传世。

　　唐寅文学上亦富有成就。工诗文，其诗多纪游、题画、感怀之作，能表达出狂放和孤傲的心境，以及对世态炎凉的感慨，以俚语、俗语入诗，通俗易懂，语浅意隽。著《六如居士集》，清人辑有《六如居士全集》。

唐寅《落霞孤骛图》

　　《落霞孤鹜图》是唐寅山水画苍秀一路的代表作。画高岭耸峙，几株茂密的柳树掩映着水阁台榭，下临大江。阁中一人独坐眺望，童子侍立，远处落霞孤骛，烟水微茫，景物十分辽阔。画法工整，山石轮廓用较干笔皴擦点染，线条变幻流畅，风格潇洒苍秀，构图不落俗套。画上自题诗曰： “画栋珠帘烟水中，落霞孤骛渺无踪。千年想见王南海，曾借龙王一阵风。”作者显然是借《滕王阁序》作者王勃的少年得志，为自己坎坷的遭遇吐不平。此画近于南宋院体，和他借鉴北宋、元代的作品风格不同，是他盛年时的得意之作。唐寅除绘画外，兼长诗文、书法，堪称“二绝”，他以高度的文化修养，深化了艺术表现的层次。

唐寅《丘壑独步图》

　　构图幽奇，意境清旷，运笔疏秀，皴染细丽，墨色苍润。山峦间泉水曲流，潺潺有声，在小桥曲径，杂树枯枝间，一位“襟带玄古、气度儒雅”的文人袖手伫立，若有所思。人物虽小，却刻划精细。树木勾勒简洁凝练。谨细却不拘束；物象真实而不失韵味，在唐寅作品中另具一格风貌。此图曾入清官内廷，钤有“乾隆览赏”、 “石渠宝笈”等印玺。后归著名收藏家吴湖帆，钤有“某景书屋”印并跋。

抱歉啊，有好图，可是太大，没有地方可以上传，只能先将就看这些了