主题：【原创】钢琴、波兰及其它 -- 黄序

对于李传韵，有一位也是属于顶峰级的外国演奏家感叹过，说他太“可惜”了：这样的一个“天才”，如果有真正的强人“伯乐”相助，来指正和提携的话，而不是让他回到国内让家庭来“培植”，是很有可能成为“一代枭雄”的。

记得李传韵的启蒙师说过，这个孩子早就是，没有任何的“技术”难度需要攻关了。但是，如何“收放自如”和“量体裁衣”地表现古典音乐的风格和魅力，对于这个神童来说，是既需要有能够镇得住的他的“导师”的雕琢，再加上他自己的反省的。需要他健康地成长和慢慢地建立个人的独特风格的。特别是不能过头地把“观众”和“媒体”都置之度外了.......。

我个人觉得，现在很多人都片面地给李传韵带上了“不羁不忌”的帽子，却忽视了他骨子里追求“完美”和追求“自由”的矛盾和挣扎。

建议河友们找一下，那个吕思清，薛伟和李传韵三个人同台拉“梁祝”的视频看个几遍，可以发现非常有意思的“反串”的对比：那次，基本上是属于“华山论剑”，一人论流一小段，大家的“老底子”都藏不住了。李传韵一改常态，规规矩矩地、慢条斯理地，把“锋芒”全部都藏在了“功夫”的深处。薛伟就只能反着走了，用“加花儿”的变化，来显示自己音色“甜美”的独此一家，而离开了原乐曲的本色。吕思清好像是没辙了，就只能走自己的老本行，来个帕克尼尼式的炫技了。那次台上乐团演员的“神情”，也特别有意思。

我请教过几位搞专业的老师，他们都觉得李在那次演出中是碾压了吕和薛的。他们也都同意：李传韵不是没有能力走其它的路，而是至今都没有谁有能力，来说服他“改善”他自己！