主题：【原创】一些零碎的影评 -- 南方有嘉木

至于说李慕白之死,也是李安的改编,原著中李慕白并没有死。而最后李慕白对俞秀莲的话，那种台词很难说不是好莱坞风格，好莱坞的爱情片也不是不能死人的。

所谓好莱坞的特色，事实上可以理解为向商业化的妥协。这种妥协反映在每个导演身上又不相同，比如说保罗·范霍恩来到好莱坞拍《本能》，陈凯歌到好莱坞拍《杀死你的温柔》是一例，而北野武，李安又是一例，他们刻意保留了本身的一些特点，符号，而保留那些，放弃那些，很大程度是取决于好莱坞影视评论圈对他们的固有视角。他们心领神会地接受好莱坞主流文艺圈赋予他们的“他者”形象，比如说，美国人觉得中国人是含蓄的，李安就始终表现出一种含蓄的表情。

而电影艺术本身来说，中国人做出的贡献寥寥无几，学习，或者说借鉴是中国影人的一贯立场，记得有个电影学者在评论中国电影时说，中国的电影就是世界电影。这句话不知道算是奉承还是讽刺。李安在电影叙事风格上遵循着好莱坞经典的叙事模式，戏剧性的叙事，全知的视角，因果结构的线性模式。镜头语言都是以人物为主，关于李安的镜头语言，我读过李显杰先生的文章，分析的很透彻。基本观点就是，所有的意义指向都是导演精心调控的结果。用麦克卢汉的理论来说，就是超高清晰度。是标准的热媒介，留给观众的余地很少。这也就是我说的，好莱坞特色。换句话说，李安的镜头，平缓安静优雅，是表象，实质是很暴力和专制的。

就像你贴子里抓的图表现的意境，注意下，也是种经典意境，这种意境一旦完成经典化就转化成一种符号。在别的作品中运用这种符号指向性非常明确。没什么歧意的。

李安的片子里，《冰风暴》和《断臂山》算是个另类，特别是《断臂山》。