主题：【推荐】央视春节戏曲联欢会：传统戏曲知多少 -- 人生如梦

31.赣剧

起源于明代的弋阳腔，流行于江西东北一带，兼唱高腔、乱弹、昆腔及其它曲调。赣剧的前身饶河班和广信班，都以演唱乱弹腔为主。饶河班以景德镇、波阳、乐平为中心，保存了部分高腔剧目，艺术风格古朴、粗犷；广信班以贵溪、玉山为中心，无高腔，其乱弹唱腔则较婉转流利。1950年两派相合，改名为赣剧。

32.弋阳腔

我国戏曲由宋元南戏过渡到明代传奇阶段，最早出现在江西的声腔，就是弋阳腔。与它先后诞生的还有海盐、余姚、昆山诸腔，号称明代四大声腔。江西弋阳腔，其曲调多半是出于宋人词曲和里巷歌谣，用不同的曲牌联缀成套。它的剧目多脱胎于目连戏文，复受话本、小说的影响，并集以家喻户晓的神话传说和历史故事为其题材内容，从而创造了一种连台大戏的演出方法。赣剧弋阳腔则是明代弋阳腔留在赣东北地区的嫡派后裔。

33.高甲戏

又名“弋甲戏”、“九角戏”、“大班”、“土班”，最初是从明末清实初闽南农村流行的一种装扮梁山英雄、表演武打技术的化装游行发展起来的剧种，也是闽南诸剧种中流播区域最广、观众面最多的一个地方戏曲剧种。它的足迹曾遍布于晋江、泉州、厦门、龙溪等闽南语系地区和台湾省，还流传到华侨居住的南洋一带。

34.梨园戏

梨园原是古代对戏曲班子的别称。过去泉州一带对戏班子也叫大梨园某某班、小梨园某某班。梨园戏就是流行于晋江、泉州、厦门、龙溪等闽南语系地区的古老戏曲剧种上路老戏、下南老戏和戏子（又称七子班）的统称。梨园戏在发展进程中又分为大梨园（成人班）和小梨园（孩儿班）。大梨园俗称老戏，又有上路与下南之别。元代各省设“路”，泉州人习俗泛指北方（包括江西、浙江等省）曰上路，对自己则自称下南人。

35.歌仔戏(芗剧)

歌仔戏又称“台湾歌仔戏”，流行于台湾、福建南部和东南亚华侨聚居区。明末清初大批闽南人随郑成功移居台湾，同时带去了锦歌、车鼓弄、采茶褒歌等曲艺说唱，至20世纪20年代开始融合为小戏演出。后受正字戏、高甲戏、潮剧、京剧的影响，逐渐丰富定型，搬上舞台。芗剧是流行于福建漳州芗江一带的地方剧种，因福建九龙江流经漳州时的简称是芗江而得名，是福建较为年青的一个主要地方剧种，其前身是台湾歌仔戏。闽南芗剧与台湾歌仔戏同根同源，是同一剧种的两个名称，两者之间有很密切的血缘关系。

36.广东汉剧

广东汉剧的主要声腔是西皮和二黄，道白以中州话为主，所以，尽管身处广东，其实从本体的综合呈现状态看，更多些北方的豪迈和粗犷，几乎看不到南国风韵，故被当地人称为“外江戏”。广东汉剧的名称源于1933年广东人钱热储所著《汉剧提纲》。据记载：广东汉剧之戏班多是随外籍官员携带入粤东，兴盛于清末民初。

37.粤剧

明末清初，弋阳腔、昆山腔由“外江班”传入广东，继而出现了广东“本地班”，所唱声腔是一唱众和，称为“广腔”。清嘉庆、道光年间，高腔、昆腔逐渐衰落，“本地班”遂以梆子（指接近汉调西皮和祁阳戏“北路”的曲调）为主要唱腔。后徽班影响日益扩大，又以“梆簧”（即西皮、二簧）作为基本唱调。同时也保留了部分昆、弋、广腔，并吸收广东民间乐曲和时调，逐渐形成粤剧。粤剧流行于广东全省、广西壮族自治区南部和香港、澳门等地。东南亚以及大洋洲、美洲的广东华侨聚居地区，也有粤剧演出。

38.琼剧

出自海南琼州（今之琼山县），故称琼剧，解放后又称之为海南戏。琼剧是在明代海南流行的杂剧（源于弋阳腔）的基础上，吸收闽南戏、徽调、昆腔、潮州正音戏、潮剧、广东梆黄和海南民歌、歌舞八音、傀儡戏、道坛乐曲等逐渐形成的，是弋阳腔支系的地方剧种。

39.桂剧

发端于明代中叶，明末清初在广西已有昆腔，随着高腔和弋阳腔相继传入，各曲种相互融合，形成以弹腔（即皮黄）为主结合高、昆、吹、杂等五种声腔艺术的桂剧。桂剧的剧目有“大小本杂八百出”之说。由于它的历史与徽剧、汉剧、湘剧、祁剧有密切的血缘关系，所以它的剧目多与皮黄系统的兄弟剧种相似。

40.彩调

起源于桂北，分布甚广。各地名称不一：桂林、柳州、河池等地区称“调子戏”、“采茶”、“哪嗬嗨”；左、右江的宁明、百色等地叫“大采茶”、“嗬嗨戏”；平乐、荔浦等地叫“山花灯”、“彩灯”、“采茶戏”……但以称“调子戏”、“采茶戏”最为普遍。1955年统一定名为“彩调剧”。彩调演出采用桂林话，唱腔属联曲体，在清末发展成戏剧。